音樂調查報告

時間:2025-09-01 07:34:44 調查報告

音樂調查報告

  隨著人們自身素質提升,報告的用途越來越大,其在寫作上有一定的技巧。我們應當如何寫報告呢?以下是小編收集整理的音樂調查報告,歡迎大家分享。

音樂調查報告

音樂調查報告1

  1、調查目的

  音樂教育對于小學生智力的啟迪,人格的塑造,想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀,倡導新的教育理念,拓展新的教學領域,關注新的教學方法,構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的表達。通過本次實習,我深有感觸。對于根底教育的主題而言,這些改革是否真正適應學校以及師生的需要,做到因材施教,使學生的個性才能得到充分的開展還不得而知。為此,我專門設計了一套問卷,通過問卷調查了解學生的需求,從而對問題進行分析研究,以便更好的了解當代小學生音樂教育的現狀。

  2、調查結果分析

  在這一年工作中,我擔任的是六年級的音樂教師。為了得到準確、客觀的答案,我對該校六年級6個班的學生做了一個問卷調查。這四個班音樂根底根本持平。問卷主要圍繞態度、情感、內容、能力四個方面,讓學生能夠自由大膽、積極地說出內心的感受和想法,獲得了最真實、可靠的數據。問卷在這6個班中每個班隨機抽取了10人,共60份,經過統計,情況如下。

  問題一:你對音樂學習持何種態度活情感?

  通過對調查結果整理分析,根底音樂教育是具有廣泛的學生根底的,學生在音樂教學過程當中感受到了音樂的美妙。當然,在音樂教育課程當中也存在一些必要的問題。60.3%的同學表示非常熱愛音樂,33.5%表示一般喜歡,6.2%表示不喜歡。那么,學生眼中的音樂課有何意義?調查結果顯示學生還是比擬注重音樂課的學習的。80.5%的同學認為音樂課可以提高自身素質,陶冶情操,也是緩解學習壓力,放松心情的時機。因為音樂課不需要進行考試,也就沒有壓力,讓學生學起來感覺很輕松。這也讓我看到了極少數學生不好的一面,學習音樂就是應付式的學習,甚至認為音樂課是一門雜課,可學可不學。但面臨巨大大升學壓力,音樂作為一門特長,與升學率密切相關。如果僅憑師生的一股熱情和一廂情愿,而教育體質不改革的話,素質教育也難以落到實處。

  問題二:你對音樂學習中什么樣的內容較感興趣?

  調查結果顯示34.4%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌能夠表達自己的情感,特別是活潑、歡快的歌曲。還有大多數同學都喜歡流行音樂,隨著科技的開展,音樂得到了廣泛的傳播,隨之得到進一步的開展。從唱片、cd、收音機到電視、mp3隨身聽、dvd、網絡等媒體的傳播,如今的互聯網時代,學生擁有音樂和熟悉音樂的程度在某種意義上甚至超過教師,教師對教材的占有權被瓦解。學生偏好的音樂,往往不是學校音樂教育的主要內容,大局部是與學校音樂教育的宗旨相悖。調查結果顯示:學生會唱的歌曲中63.6%的是課外的'通俗歌曲。流行音樂普遍、通俗易懂,成為現代社會的主流,所以深受廣泛學生的喜愛。同時,流行音樂也具備了青少年喜愛的特點,內容和形式都符合當代青少年的思想讓他們身臨其境,因此他們更能理解其中的寓意。當然,我們也不否認有些流行音樂的內容也會對學生產生消極影響,但任何事情都應一分為二的看待。流行音樂中也有許多優秀的作品,音樂教材就可以適當的選材,經過精心的制作讓學生演唱和欣賞。教師從正面引導,培養學生的審美能力,使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑒別力。泰戈爾在《我的學校》寫到:“教育的目標是心靈的自由,這只能通過自由的途徑才能得到—盡管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的。〞隨著年齡的增長,學生能夠真正懂得審美與鑒賞,積極的面對生活,熱愛音樂的時候,音樂教育的目的便到達了。

  另外,有42.3%的學生選擇了“欣賞音樂〞從前的音樂過于系統化,專業化,強調的是技能技巧的訓練,而對于現在的大局部學生而言,不需要對音樂有太深的領悟,只要能夠欣賞音樂的美,把這種美融入生活中就夠了。欣賞什么?如何欣賞?這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題。

  問題三:你希望通過音樂學習獲得何種能力的開展? 表示希望提高“演唱〞能力培養“樂感〞的占45.5%。希望提高演奏能力的占28.8%。希望提高鑒賞能力、音樂素養〞的能力的占25.7。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望的是什么能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。我們的根底教育一直在探討,音樂課程應該讓學生掌握系統完整的知識,開展學生的能力。知識和能力兩者之間存在的是因果關系,而不是對立的關系。學生知識技能掌握得越多,學生音樂表現能力就越高,為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必要的條件,架起了通向音樂藝術的橋梁。

  音樂教育在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用,它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能僅局限于學生只會唱幾首歌曲、聽幾段樂曲,而是在優美的歌聲中,悠揚的樂曲聲中陶冶情操,歷練性格,推動各個方面的綜合開展。結合目前教育現狀以及我校的實際,學校不僅是要培養具有很強的專業知識能力的人,重要的是培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。

音樂調查報告2

  今年3月,為了解我區音樂教師教學現狀,我們對來自全區中小學音樂教師作了專題調研,并對調查結果進行細致整理和統計分析。

  一、調查方法

  本調研通過編制“福田區音樂教學現狀”教師調查問卷,從各維度的比率進行縱向、橫向對比,了解中小學音樂教師音樂教學的現狀與存在問題,從而提出解決問題的方法與對策。

  (一)問卷編制

  福田區教研中心楊岳軍老師與口風琴特色教師工作室全體成員組成一個調研小組,首先展開廣泛的討論,結合自己的教學實踐與平時的所見所聞,初步提出:教師隊伍的基本情況、課程與教材實施、教師課前準備情況、課堂教學情況、教學質量評價、科研與校本研修、課外活動情況、教師業務提高、音樂教師職業幸福感等九個維度對我區音樂教學現狀進行調研。依據上述九個維度,初步編制出一份包括47個項目的“福田區音樂教學現狀”教師調查問卷。請有關專家(1人)、教師(8人)對每個項目的可讀性和適宜性做出評議,刪除其中語義不清或重復的項目8個,并對一些項目的表達方式進行了修改,20xx年3月,最后整理形成包括九個維度、39個項目的調查問卷。

  (二)測量

  對來自我區各個不同的中小學音樂教師發放問卷79份,有效回收75份,有效回收率為95%。其中高中5份,初中15份、小學55份。

  二、結果與分析

  (一)教師隊伍的基本情況

  1、男女比例嚴重失調

  在參加調研的75名中小學音樂教師中,只有5名男性,占6、7%,而女性占93、3%,尤其是小學中參加調研的55名教師全是女性。我區音樂教育師資隊伍男女結構失衡,中小學音樂師資幾乎清一色的"娘子軍"。缺少了男性教師的音樂審美教育,終歸是少了些與溫柔、纖細共同構成的陽剛、粗獷之美。

  這種陰陽失調是社會現象。從高校的招生數據說明,家長對人才觀的心理因素占主導地位,造成了這種惡性循環的局面。但并不意味著院校、社會可以漠視這個問題,人才性別比例的相對平衡才是一種比較理想的狀態。

  2、職稱、學歷、年齡結構良好

  教師的職稱、學歷結構基本反映教師隊伍總體的學術水平和工作能力,均衡的年齡結構應該呈正態曲線分布,30—50歲被認為是教師的年齡區,應該成為教師的主體。調查結果顯示,30—39歲的教師占45、3%,40—49歲的教師占38、7%,從事音樂教學工作10年以上的教師占77、3%,本科學歷達到84%,中級職稱達到68%,高級以上職稱達到24%,也就是說:80%的音樂教師正處于綜合區。

  這是一支非常優秀的教師隊伍,在個人素質、經驗、精力上都有很大優勢,把這支隊伍很好地武裝起來,為他們創建個人發展的良好平臺,挖掘他們的潛能,使他們的光和熱得到最充分的發揮,將是音樂教育領域的福音!

  (二)音樂課程開設與教材實施

  1、個別學校仍然存在陰陽課表的現象

  國家教育部規定:必須嚴格執行課程計劃。結果反映,按課程計劃開足開齊音樂課的有97、3%,還有2、7%的學校實行陰陽課表,這種情況發生在初中學校。可想而知,有的初中為了升學率,長期占用音樂課作為升中考試科目學習陣地,從某種意義上說是剝奪了學生音樂學習的權利,也剝奪了音樂教師教學的權利,因此,教育部門應該加強管理,采取過硬措施,勒令停止這種侵權行為,還教育的公平。

  2、小學音樂課程計劃不合理,音樂教師被逼換崗

  我區小學音樂課程計劃執行(3—6年級第一學期每周2節,第二學期每周1節)的安排,美術課程則相反,是不是意味音樂、美術老師可以互換?各個學校在排課中也是焦頭爛額,做法不一。有的嚴格按學期執行,課程每學期一排;有的按學年執行,就是說本學年安排一節音樂課,兩節美術課,下一學年安排兩節音樂課,一節美術課,課程一學年一排;有的學校實行單雙周排課制。不管是哪一種排課都無法減少矛盾,在一所學校中的音樂教師資源時而緊缺,時而有余,單雙周排課制更是一周閑死,一周累死,老師們怨聲載道。調查結果超過一半的中小學教師反對這個課程計劃。許多音樂教師為了生存只能跨學科、跨領域教非本行學科,小學教師最為嚴重,占42%,主要任形體、書法、科學、美術、綜合、體育、品德等學科。

  小學教師從“萬金油”年代走向專業化道路,再向“一專多能”發展,無疑是適應時代的要求。但現代教育對專業化提出了更高的要求,音樂教師對其它學科的教學表現得無所適從,再說,如果兼任課程不是長期的工作,只是臨時兼任,教師教學責任心放松,加上學校對這些學科不重視,重安排輕管理,根本無法杜絕教學的隨意性。

  3、對教材內容實施不一致、教學質量難以比較

  課程計劃的更改并未使教材改變,現行教材仍然按每周2課時配置,當課時與教材不匹配時,音樂教師必須依照一定的原則進行節選教材。調查結果表明,6、7%的教師憑自己的喜愛節選教材,56%的教師根據學生的興趣節選教材,34、7%的教師對照課標要求節選教材。調查結果還表明,65、3%的教師認為教材中的歌曲無時代性,學生不喜歡,25、3%的教師認為教材中的欣賞曲目的分析不詳細,22、7%的教師認為教材缺乏參考資料,因此,教師在備課中需要花很多時間找資料。這就說明教學的不一致性,隨意性較強,因此導致教學質量檢測無可比性。

  (三)課堂教學準備工作

  1、對課前準備的重要性認識不足

  從調查表中可以看出,有20%左右的老師在備課的問題上是應付檢查,32%的教師對教材一般熟悉,有36%的老師對教材中的音樂只是一般熟悉,只有10、6%的老師把時間重點花在研讀課程標準和教材上。音樂是人類古老、普遍性和感染力的藝術形式,備課不是為了培養音樂的專門人才,而是面向全體學生,讓每個學生都能喜歡上音樂課,只有充分了解學生在音樂方面的興趣、愛好、個性特長,制定出相應的教學目標,根據學生特點設計教學活動,全部教學活動要以學生為主體,師生互動,將學生對音樂的感受和參與活動放在重要的位置。沒有認真嚴謹的備課態度是不可能出一節好課的。

  2、關注音樂太少,關注學生不足

  近50%的教師在備課時,不關注學生的興趣,對音樂熟悉不夠,而重點關注尋找課外相關知識、選擇教學策略、策劃學生活動上。從以上數據可以看出大部分老師在備課中重點把時間花在音樂以外的外在事物上,而忽略了音樂本體和教材以及教學標準。

  (四)音樂課堂教學基本情況

  1、教育觀念、教學方式有待轉變

  隨著新課程改革的不斷深化,廣大中小學音樂教師的教育教學理念逐步有所提升,教育行為也有所改善,音樂課堂教學出現了新的面貌。但是,我們的音樂課堂也還存在著重視學科綜合忽視音樂本體、追求形式花哨忽視教學實效、關注教學任務忽視因材施教等等問題,其主要原因還是我們許多音樂教師教育觀念依然比較陳舊,在教學實踐中對新課程改革的許多觀點,理解不深。數據表明,音樂課堂中經常運用新課改倡導的合作學習方式的教師只有45%,35%的老師只是偶爾運用;教學中根據學生的不同情況給予針對性輔導的老師為40%,一大半的`教師偶爾才會輔導。

  2、教材內容比較陳舊

  大部分學生喜歡音樂卻不喜歡音樂課,音樂課堂時常會出現學生厭學的現象,這對音樂課堂提出了質疑。學生厭學有多方面的因素,如教師的專業素質、課堂管理水平,但更多的是現行的教材內容不適應當代孩子的需要。新課改以來,音樂教材中的老歌數量有所減少,較為流行的曲目有所增多,但總的來說比例仍不夠大,且所選的流行歌曲,相對也是比較老的歌。調查反映有44%的教師認為學生對音樂課厭學是由教材內容引起。

  3、器樂教學依然薄弱

  我們從調查中看到,學校全面開展口風琴、豎笛、口琴等器樂教學的僅為10%,有59%的學校是沒有進行任何器樂教學。地處改革開放前沿陣地深圳中心城區的福田尚且如此,可見現行學校的器樂教學狀況是非常薄弱的。

  (五)學校各類課外活動開設情況

  1、傳統常規多,精品特色少

  從統計表中可看出,77%的學校組建了合唱隊,57%的學校組建了舞蹈隊,只有少數的學校組建了管樂隊、民樂隊等。從近年的各類比賽中了解到,我區的精品節目、特色節目呈萎縮趨勢,而寶安、平山、龍崗這樣的新區不斷出新,照這樣的發展趨勢,勢必落后于人,因此,我們必須找到根源,建立良好的激勵機制,重振我們的雄風。

  2、教師壓力大,學校重視少

  課外音樂活動是學校音樂教學的重要組成部分,對學生的全面發展產生不可替代的作用。它不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好,提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力,還可以使學生獲得更多審美體驗,養成良好的合作意識和團隊精神。統計結果表明,部分學校對課外活動不夠重視,只片面地要求老師出成績,有56%的教師除完成正常的課時教學任務外,還早晚蹲點在學校的排練廳,工作強度和壓力非常大,而學校根本沒有任何的補貼。

  (六)音樂教學質量評價方式

  1、單一的評價方式仍然占主流

  有8%的教師只運用閉卷考試、7%的教師只運用開卷考試的方式,有28%的教師只運用唱一首歌的方式評價學生的學習,只有15%的教師采用多種方式相結合的辦法進行質量評價。由此可見,這種老套的一首歌或一張試卷評定學生一學期成績的辦法,仍然占有很大的位置。

  (七)教育科研與校本研修

  1、課題立項少,科研意識差

  20xx年起,我區轟轟烈烈地進行了一場科研興校的革命,一時間課題滿天飛。做科研型教師又提出了多年,我們回頭看看走過的教育科研之路,只有10%左右的教師曾經獨立主持區級以上課題,也就是說獲得科研立項的課題就是屈指可數的幾個。經調查,有61%的教師有機會也能積極參加課題研究,但又認為開展課題研究的有很大的困難:19%的教師認為領導重視不夠,48%的教師感到缺乏相應的推動和鼓勵政策,40%的老師則認為專業引領力量薄弱。以上數據在一定層度上說明:要調動老師積極參與學校的課題研究,學校必須建立一套有效的,以激勵為主的教科研評價機制。只有教學和科研緊密結合,教科研才有方向和目標,才有基礎和活力。

  2、基層管理弱,研修不得力

  調查結果表示,作為學校常規的教研活動,也就是校本研修,卻有48%的學校是偶然開展且收效小,近10%的學校根本沒有舉行校本研修活動,形同虛設,究其原因,主要是學校重視不夠,對教研組管理不力,調查結果反映出不少學校不能將教科研活動經常化和制度化,各校開展教科研活動的實效性差距很大,校際組際之間也極不平衡。

  (八)提高教師教育教學水平的有效途徑

  1、缺乏提高自身業務水平的積極性

  調查結果表明,竟然有37%的老師只偶爾或從不閱讀各類雜志報刊書籍,高達56%的老師只偶爾寫教學后記和反思,甚至還有1、8%的老師從不寫、這個比例是驚人的,作為老師,如果自己都是一潭死水,還能給學生清泉嗎?是什么導致這樣的結果呢?老師生活安逸穩定,無危機意識,嚴重缺乏學習積極性,做一天和尚撞一天鐘。

  2、熱衷于聽課評課、磨課上課

  我區音樂教師自身素質良好,基本都能在課堂教學中進行有效的探索實踐,其中,45、3%的教師認為多上課、磨課是提高音樂教學的有效方式,53、3%的教師認為多聽課評課是提高教學的有效方式。從調查結果表明,老師們認識到課堂教學是主陣地,只有守住這塊試驗田,教學的生命才會有光彩。

  (九)音樂教師的職業幸福感

  從調查結果來看:90%以上的教師比較喜歡自己的職業,喜歡應該與成果成正比,可近50%的教師只感到偶爾或沒有成就感,足以證明教師沒有滿足于現狀。

  三、討論與建議

  (一)統一課程與教材,規范教學行為,加強質量監控

  1、強烈要求區內統一課程安排

  課程計劃是課程實施的綱要性文件,現行小學音樂課程計劃如果無法改變,則實行區內統一課程安排,避免各校之間音樂課程安排的不一致性,遇課時與教材不相匹配時,組織研究小組根據課程標準要求節選合適的教材統一教學,這樣有利于各校之間教學步調的一致性,有利于音樂教學質量的統一監控,否則,各校的課程計劃不一,教學進度不同,教材內容各異,教學質量無法進行橫向比較。

  2、加強教學質量的監控力度

  研究表明,音樂教師研讀課標的很少,必然對教學要求和目標不明確,對于學生的學業評價仍然采取如一首歌、一張卷的單一的、老套的方式,無法對學生的學業作出正確、全面、綜合的評價。建議建立各年級各學期的評價達標樣本供各校參考,先做到規范評價行為,保證教學質量。

  (二)以教材內容為藍本,建立大量相關配套音像資料庫

  調查結果告訴我們,學生和老師不滿教材的編寫和參考資料不是少數人。現行教材中的部分歌曲和欣賞曲目歷史較長,時代在發展,社會在進步,我們要求當代的學生去體會、感悟幾十年前的事情,與自己的長輩那個年代的音樂產生共鳴,確實不容易。這樣的音樂學生很難接受和喜歡,教師更難于有效教學。尤其是相關配套音像資源太缺乏。教師平時教學任務繁重,備課時間有限,雖希望能利用更多的教學資源,給課堂教學提供更多保障,無奈庫存太少,無法選擇和綜合利用。由于參考資料的匱乏,教師難以深入了解音樂的深刻內涵,教學必然出現隨意性、不扎實,學生更是一知半解,教師也因此總是怪罪于教材編寫不當。

  其實,藝術的存在總是有其不可代替的價值。我們的研究既然為教學服務,就應該以教材內容為藍本,廣泛地搜索與之有關的教學資源,建立資源庫,供廣大音樂教師整合利用。

  (三)加強名師工作室建設,鋪就教師專業化成長道路

  目前,我區成立了“劉宏偉特級教師工作室”、“陳秀清口風琴特色教師工作室”兩個名師工作室,成果是顯而易見的。“劉宏偉特級教師工作室”已經進入第二輪工作,為我區培養了多名在全省、全國獲獎的名師,同時也帶動了一批有共同志向的老師,為音樂教師的專業化成長提供很好的渠道。

  1、成立多個不同的音樂特色教師工作室

  前面提到,我區有80%的音樂教師正處于綜合區,是一支非常優秀的教師隊伍,在個人素質、經驗、精力上都有很大優勢,許多老師彈、唱、跳的能力很強,專業水平也很高,也很敬業,可以建立多個如合唱教學、器樂教學、舞蹈教學方面的工作室,各個工作室的5—8名成員就是一個研究小組,再以點帶面,教師隊伍必然強大起來。

  2、借助名師工作室的力量開設專題培訓

  加強實用性培訓。教師是課程改革的生力軍、實施者,沒有教師的積極參與和探索創造,課程改革不可能成功。目前,我區的培訓力度不斷加強,老師比原來有了很多學習的機會,但是整體感覺實用性的培訓不多,尤其是為教師提供學習、借鑒的實踐指導少,使新課程所倡導的新理念得不到充分的落實。雖然有報告、講座、觀摩課的形式,但缺乏有效的研討,培訓的內容和方式并沒有真正符合教師的實際需要。調查結果說明教師們很熱衷于聽課評課,而工作室成員每學期都承擔研究課公開課的任務,每次的活動都可以擴大化,讓更多的老師有聽課評課的機會。

  建立技能專題培訓。教師的素質在教育過程中的作用是帶有決定性的。音樂教師的教學基本功“彈、唱、跳”技能的高低,直接影響到教學的效果。調查中有超過一半的教師喜歡專業培訓,因此,我們可以借助名師工作室的力量開設專題培訓,如“劉宏偉特級教師工作室”的“中華民族調式鋼琴即興伴奏培訓、中華民族民間音樂知識講座、中華民族舞蹈律動培訓”,“陳秀青特色教師工作室”的“如何在音樂課中進行口風琴教學、如何開展科研課題研究、音樂課中的口風琴合奏教學”等等。

音樂調查報告3

  現如今,我國教育事業隨著不斷向前發展的社會而得到了快速地發展,然而,不斷進步的時代導致許多事物不得不發生改變。目前,我國大學音樂教育專業傳統的聲樂教學模式已不符合當下社會的發展;而且,目前我國聲樂教學的具體情況并不能完成其教學目標。因此,為了使聲樂教學能夠滿足新課程的要求,應對我國大學音樂教育專業聲樂教學進行改革,并將科學、完善的聲樂教學體系進行建立,才能向社會培養出更多優秀的音樂人才[1]。本文從以下幾個方面探討了我國大學音樂教育專業聲樂教學改革的策略,望廣大同行能夠進行指導。

  一、大學音樂教育專業聲樂教學中出現的問題

  (1)單一的教學內容,薄弱的教學科研能力

  由于我國大學音樂教育專業聲樂教學綜合性質較強,因此,聲樂教學的內容應謹慎地選擇,才能對學生的綜合能力進行不斷地培養[2]。然而,我國現階段我國大學音樂教育專業聲樂教學的'設置基本是根據西方音樂體系進行的,其科研能力相對較為薄弱;我國大學音樂教育大部分的教學內容均為西方音樂,而并沒有大力地發揚、繼承中國傳統民間音樂,從而導致教學內容過于單調。比如中國樂器、中國戲曲文化以及民間曲藝等課程均很少出現在聲樂教學中,比較常見的是西方藝術形式、美聲唱法以及西方樂器的教學。以上情況均會導致我國大學音樂教學逐漸地喪失繼承中華文化的能力。

  (2)薄弱的教學專業能力

  我國大學音樂教育專業不僅應加強培養學生專業能力、強調專業性與學術性,而且還應增強對培養學生示范能力的重視度。換言之,大學音樂教師應同時對學生的"唱"、"教"進行培養。然而,現階段我國大學音樂教育專業聲樂教學的教學專業能力較為薄弱,存在重"唱"輕"教"的情況,以上現象會導致學生產生只具備一定唱功,卻缺乏扎實的專業基礎知識的情況,而且還會降低其教學能力與溝通能力。

  (3)過度強調技術訓練

  音樂教育能夠將學生培養成綜合性的優秀人才,并能夠滿足社會需求。然而,我國大部分大學音樂教育專業聲樂教學出現了過度強調技術訓練的情況,而對學生綜合能力的培養則遭到忽視。此外,我國大部分音樂教育專業學生的文化素質普遍較低,其學習能力也相對較差,而且還保持著一種"其他課程不如專業課重要"的學習態度,從而大大降低了其綜合能力,還會使其不能對聲樂作品文學性、音樂性進行充分地理解與掌握。

  二、大學音樂教育專業聲樂教學的改革策略

  (1)增強師資力量

  對大學音樂教育專業聲樂教學進行改革,首先應增強學校的師資力量,學校應聘用聲樂教學的專業人才。而大學音樂教師在日常聲樂教學課堂上,應為人師表,并從外在才能與內在修養兩方面對學生進行影響與感染,使其在聲樂教學過程中,將教師作為學習榜樣,從而對學生今后的發展起到促進作用。另外,由于聲樂教學是集技術、實踐以及綜合理論知識等多學科于一身的教育工作[3],因此,在日常教學中,大學音樂教師應以學生角度進行思考,并根據學生在聲樂學習過程中的具體表現與其進行交流溝通,同時將教學方法進行優化,從而使聲樂教學的質量得到有效地改善。

  (2)改變傳統教學觀念

  第一,大學音樂教師應保持"以人為本"的教育觀念,在將中國民族音樂及其文化進行發揚與繼承的同時,也應增加對聲樂課程創新性、人文性以及實踐性等方面發展的重視度,才能使聲樂教學的素質、能力以及知識三個教學目標得以實現。大學音樂教師應充分地尊重學生。由于大學聲樂藝術較為抽象,部分學生可能會難以理解一些專業概念,因此會產生厭煩心理。此時,教師應充分地尊重學生,并對其進行鼓勵,而不是將學生與其他學生進行對比,并對其進行嚴厲地抨擊。大學音樂教師應將聲樂教學融入學生的日常生活中,并與學生進行溝通,才能充分地發揮學生的主觀能動性,并提高其學習效果。

  第二,將傳統的師生角色進行轉換。在過去,教師是教學的中心,而學生通過教師對知識的傳授進行學習,這樣不僅使學生處于被動學習的狀態,而且還對其主觀能動性的發揮產生了限制作用。因此,大學音樂教師應將師生角色進行轉換,以學生為教學主體,建立良好的師生關系,從而將學生學習聲樂的興趣進行激發,并對其學習的主動性起到一定的促進作用。

  (3)改進教學內容與教學課程

  第一,將音樂理論教學內容增加至聲樂教學中。由于歌唱心理學是聲樂教學的先導,因此應在聲樂教學中增加心理教學的內容;由于嗓子的情況能夠影響演唱技能的發揮,因此應增加聲樂生理課教學內容,讓學生學會調節身體,并保護好自己的嗓子;此外還應增加聲樂基礎理論課程,因為在聲樂教學中,聲樂文化是一個極為重要的內容,可以讓學生在將一定演唱技能進行掌握的同時,還能對聲樂的文化底蘊進行充分地了解。

  第二,將聲樂教學法課程增加至大學聲樂教學中。據相關資料顯示,我國大部分大學音樂教育專業的聲樂教學內容過于老舊,而且其與中學音樂教學沒有進行良好地銜接,同時,大學音樂教師在教學過程中沒有使用現代化教學手段,從而嚴重限制了學生綜合能力的發展[4]。因此,大學音樂教師應適當地開設聲樂教學法課程,以強調聲樂教學的實用性,并對學生全面發展自身技能起到促進作用。聲樂教學法是一個體系,包括歌曲教學法、示范教學法、心理教學法以及語言教學法等知識,能夠使學生學會傳授聲樂知識,并能夠根據學生的具體情況采取不同的方法進行教學。

  (4)改變教學方法

  社會對于聲樂教學的需要,傳統聲樂教學并不能滿足。因此,大學音樂教師應將目前大學聲樂教學現狀與問題進行充分地結合,并針對學生的具體情況表現,改變并創新自身的教學方法,同時將大學聲樂教學的水平進行不斷地提升,從而為當今社會培養出優秀的音樂人才。大學音樂教師可以靈活地運用數字化、網絡化、信息化以及多元化等多種方式,將音樂教育方法進行優化、創新,不僅能夠將學生學習聲樂的興趣進行激發,而且能夠使其自主學習聲樂知識的習慣得以養成。

音樂調查報告4

  由于各種原因,學生普遍缺乏對于音樂欣賞的興趣,針對這一狀況,我設計了如下問卷進行了調查。具體分析如下:

  一、欣賞欲望是音樂欣賞興趣培養的前提

  問題1:對自己已經積累的經典音樂()

  A.滿意B.基本滿意C.很不滿意

  調查顯示:超過96%的同學對自己已經積累的經典音樂滿意或是基本滿意。說明音樂教師在平時的教學中能夠按照教材要求進行欣賞教學,學生已經積累了少量的經典音樂曲目。

  問題2:喜歡音樂欣賞課嗎(喜歡音樂課中的欣賞環節嗎?)()

  A.喜歡B.一般C.不喜歡

  調查顯示:99%的同學都對音樂欣賞課表示了不同程度的喜歡,這給音樂欣賞的教學奠定了良好的基礎,但與問題1中表示出的教師困惑顯得有些矛盾。教師在教學中要多加思考,從欣賞的內容、方法、呈現的形式等方面入手,以保護學生音樂欣賞的興趣。

  二、掌握方法是音樂欣賞興趣培養的關鍵

  問題3:喜歡的原因有():(可多選)

  A.音樂可以陶冶性情,應該喜歡。B.音樂老師教學認真,教學水平高,教得好。C.欣賞課設計得好,就喜歡,內容感興趣就喜歡。

  調查顯示:學生喜歡音樂欣賞課的原因呈現出了多樣化的趨勢,61%的學生已經認識到音樂欣賞的重要意義,教師在課上應充分利用這一點,讓學生在音樂欣賞中獲得審美體驗,充分滿足學生的欣賞需求。65%的學生對音樂教師本身比較關注,說明音樂教師平時應加強素質提升和藝術修養,要從各方面提高自己的教學能力。

  問題4:不喜歡的原因有():(可多選)

  A.什么音樂都不喜歡,不愿意聽

  B.不知道怎么欣賞,不會欣賞

  C.老師教得不好,不想欣賞

  調查顯示:88%的同學不喜歡音樂欣賞的原因是不知道怎么欣賞,這反映出了教師平時教學中缺乏方法引導,學生學習目的性不夠明確甚至有些盲目等教學盲區。對此,教師要做進一步思考,如何在理性的基礎上增強學生的`情感體驗,讓學生從音樂中得到感悟獲得審美體驗,從而逐步掌握音樂欣賞的方法,為今后獨立欣賞音樂奠定基礎。

  三、優化內容是欣賞興趣培養的有效手段

  問題5:一般聽些什么音樂?()

  A.古典B.民族民間音樂C.流行音樂

  調查顯示:77%的學生喜歡流行音樂。因此,教師在欣賞教學中可以根據學生的興趣,讓流行文化成為學生健康成長的助推劑,通過恰當的手段引導學生關注和喜愛經典音樂。

  四、課件輔助是提升欣賞興趣的有效途徑

  問題6:在你所上過的欣賞課中,哪一節(次)你最喜歡?請說出理由。

  A.音樂可以陶冶性情,應該喜歡B.課設計得好,就喜歡,內容感興趣就喜歡C.老師教學認真,教學水平高(幽默等)D.內容感興趣就喜歡E.上課被老師表揚F.有視頻課件輔助G.有和學生的互動參與(游戲等)

  調查顯示:超過40%的同學認為有視頻課件輔助的欣賞課更受歡迎。小學生主要是通過視覺來學習的,視覺形象的刺激是展開思維的窗戶。

  五、興趣培養中不可忽視心理因素

  問題4的回答中有7%同學什么也不愿意聽,顯然這部分學生由于各種原因影響了平時的心情,問題6中近10%學生表示上課被老師表揚可以促進欣賞課興趣的培養。這就要求老師不僅僅要關注教學,也要關注學生本身,關注學生日常心理動態,從學生實際情況出發,幫助學生疏通心理障礙,培養學生積極參與的意識。通過教師的努力,幫助學生擺脫煩惱,融入教學之中,在音樂活動中,獲得審美滿足,在快樂體驗中,達成教學目標。

音樂調查報告5

  在購物環境中,店堂音樂是影響消費者購物感受的一個重要因素。服裝店背景音樂的編排與設計,將隨著聲波的傳遞,直接體現著品牌文化與品牌定位,從而對消費者是否停下腳步進店選購,對于品牌銷售起著推動或阻礙作用。服裝店的音樂設計,如果能消除外界建筑和環境對其產生的聲音影響,將會更好地讓顧客走人服裝店所設計的意境和氛圍中,使顧客擁有親近感,可以享受到購物的樂趣。但如果設計得不好,音樂也可能會變成破壞氛圍的噪聲,給顧客帶來不愉快的感受。探討和研究服裝店音樂對消費者的影響飛目的在于不僅能提示店老板音樂設計對銷售有著重要影響,也可以讓消費者容易的評定服裝店的優劣。簡而言之,音符雖小,不可小覷。

  美妙輕柔的音樂可為高檔品牌服裝店帶來富有韻律的、舒暢的空間效果,而震耳欲聾的搖滾音樂也可以為個性服裝店帶來律動性強、沖擊力大的動感效果。合理的音樂背景設計,可以帶來重復主題、加深顧客印象的積極作用。所以,音樂也可以看做是服裝店營造氛圍來吸引顧客的工具之一。Milliman(1982)研究顯示:以無、慢速及快速三種背景音樂為獨立變數,在中型超市調查發現,慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,較長的停留時間和較高的消費金額;消費者在店內購物時,背景音樂在潛意識動機上有影響消費者購買行為的可能性。所以,服裝賣場背景音樂影響著消費者情感,進而影響著消費者的購買行為。

  不過據來自北京記者的調查顯示:在西單商業街,步行不到十分鐘的路程中,不下10余家專賣店比肩而開。由于多以休閑專賣為主,所以各家專賣店不遺余力地播放著各種流行歌曲,以吸引過客的注意。如果消費者在專賣店中,不是關注店內的服裝,只是對正在播放的.某歌星的專輯大加談論,甚至忘記了店名。這應當算是背景音樂作為服裝專賣店促銷手段的一種悲哀了。此外,20xx年3·15國際消費者權益日即將到來之際,《法制晚報》與新浪生活頻道聯合推出了消費者關于商場背景音樂感受的調查,此次調查,共有近300位消費者參與。結果顯示:有接近80%的消費者表示曾 對商場的背景音樂感到煩躁不安,甚至有很多消費者因為背景音樂過于吵鬧而離開商場,放棄了消費。盡管很多消費者對多數商家的背景音樂不滿意,但事實上,有86%以上的消費者還是希望商場播放背景音樂的,而且近96%的消費者認為商業背景音樂的質量對商場檔次、形象有影響。而Millima(1982)研究顯示:慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,停留更長時間和消費更多。而過于強勁的音樂會刺激一些心臟承受力弱的顧客,使其產生慌張的反應,這種現象在老年消費者身上比較突出。

  所以,選擇用背景音樂作為服裝店的“軟裝飾”是一種不錯的想法,不過要注意到一些非常重要的細節。

  1.選擇合適的音樂類型

  音樂根據不同的方式可以分為不同類別。例如,根據節奏的不同分為快節奏和慢節奏音樂,根據所體現時代內涵、音樂元素的不同,分為古典音樂和現代音樂;根據所表達的情感不同分為歡快和憂傷的音樂,等等。音樂的種類可謂繁多。并且,每一種音樂帶給人的心理影響都各不相同,真的是變化萬千。

  在選擇音樂的類型時,經營者就要考慮到音樂與服飾特點、設計風格的一致性。例如,在銷售高檔服裝的服裝品牌店,選擇播放高雅的輕音樂;在流行服裝店中播放動感的流行音樂;在童裝店里播放歡快的動畫片主題曲,等等。正所謂見人下菜,針對不同的顧客,要有不同的選擇,如此,定能取得極佳的效果。

  2.適當調整音樂的強度

  通常,音樂的強度即音量,不宜太大,會影響顧客和店員的交流,也讓人感到煩躁和反感。一般以正常聽到為宜。并且,要不斷地對其進行調整。在早上剛開業的時候,客流量不大,可以播放強度大的音樂,也利于振奮店員的精神。在中午或下午,營業的緊張期,就需要降低強度,以免形成不必要的噪聲,讓員工的工作效率下降。不過,由于音樂本身的類別不同,有時候必須維持一定的強度。例如,流行的搖滾音樂的音量比輕音樂的大,它必須到達一定的音量才會顯示出震撼人心的效果。

  3.適時交替音樂

  考慮到各連鎖加盟型服裝店要時刻保持給顧客以新面貌,它播放的背景音樂也不能只有一首。重復地播放同一首歌曲,容易使人厭煩及產生聽覺疲勞。適當地替換其他樂曲,將使顧客對服裝店的“新鮮感”持續的時間更長。

  在現代商業活動戶,音樂常被作為一種營銷手段,而廣泛使用。音樂設備可以起到營造購物氣氛,宣揚品牌文化和調節顧客情緒的作用。而服裝店鋪更應重視音樂的作用。

  服裝賣場背景音樂直接影響著消費者積極或消極的消費情感,從而促進或阻礙購買行為的產生與完成。隨著消費水平的提高和消費觀念的變化,消費者的需求已從“量的消費”、“質的消費”開始走向“情感消費”時代。由此,利用購物環境中背景音樂對消費者生理和心理乃至行為的效能去滿足消費者情感,以促使購買行為的產生與完成,是提高服裝零售的有效途徑。

音樂調查報告6

一、調查時間:20xx年2月20日——20xx年2月28日

  二、調查對象:高陵縣城關小學一至二年級學生

  三、調查內容及方法

  1、調查內容

  本次調查包含兩方面的內容:

  〈一〉是對音樂課堂現狀的調查,了解學生對音樂課學習的態度的現狀;

  〈二〉對音樂課堂有效性教學的調查,了解音樂課堂中教師的教學效果和學生的學習效果,了解學生對音樂課學習的想法和對老師的希望。

  2、調查方法

  隨機抽樣法:本次調查對調查對象采用隨機抽樣的方法。

  四、調查結果及分析

  A、學生對音樂課程的認識及興趣

  從問卷調查結果可以看出,學生普遍喜歡音樂課,并對其學習興趣濃,95%的對學習音樂的目的比較明確,大多數的同學認為音樂課與語文、數學、 “一樣重要”。(見下表)

  1、你喜歡上音樂課嗎?

  A、 喜歡

  78人 97.5﹪

  B、不喜歡

  2人 2.5%

  2、你能背唱音樂課上學過的歌曲嗎?

  A、 能

  78人 97.5﹪ B、不能 2人 2.5 ﹪ 3、你最喜歡音樂課的哪個環節? A、識譜環節 71人 88.7% B、唱歌環節 80人100% C、表演環節 80人100% D、創編環節 80人100% 4、你喜歡的音樂課的類型? A、開心,沉浸在音樂的海洋 80人 100﹪ B、安靜,大家都不敢說話 無 C、愉快,大家認真地歌唱 8人 100﹪ D、吵鬧,老師愛管不管 無 5、你對現在的音樂老師滿意嗎?

  A、喜歡

  75人 93.7%

  B、不喜歡

  3人3.7%

  C、不知道

  無

  D、其他

  2人 2.5﹪

  B、學生學習音樂課程的態度

  根據調查結果:說明大部分學生對音樂課學習是比較積極的`。有97.5﹪的學生【非常喜歡】上音樂課,2.5%的學生【不喜歡】音樂課。由此可見,輕松的教學氛圍、教師的親和力以及豐富有趣的教學內容,是讓孩子喜歡上音樂課的關鍵條件;其次,家長、學生對音樂課的重視程度,也影響學生對其課程學習的態度,對音樂課學習的態度起了重要作用。

  學生特別喜歡課堂中的表演、創編等環節,學生與學生、學生與老師一起進行探究,在課堂中懂得聆聽別人的意見,參與小組交流,并能根據歌曲的特點及>故事內容設計活動方案,完成拓展任務,反映了學生主動要求參與教學活動,用自主活動、自主探究、獨立思考、合作學習等方式去分析和解決問題的科學素養。

音樂調查報告7

  為了了解課程試驗前學生音樂學習的情況,為《音樂課程標準》的實施提供一些背景材料,我于20xx年6月在我校抽樣調查了八年級學生的音樂學習狀況。了解了我校學生的現在音樂學習興趣和學習狀況,以及影響他們學習興趣的成因。為進一步探討如何在教學中激發和培養學生的學習興趣做準備,以利于教師在教學活動中更有針對性地采取一些教育技術和手段,全面培養學生的素質和能力,提高教師的教育水平和教育能力。

  要解決困擾教學成效的難題,必須通過對中學生學習興趣的現狀作必要的調查和研究,在掌握具體情況的基礎上,有針對性地采取一些措施,促進學生學習興趣的提高和發展,讓學生掌握更有效的學習方法,提高自主學習的能力,是我們此次調查的目的。

  一、調查方法

  (一)抽樣

  本次調查對象主要是八年級學生,抽取了八年級的4個班,其中重點班一個,共計回收有效調查答卷135份。

  (二)調查方法

  對所抽取的班級與班主任一起商定,直接到教室,班主任、任課教師都回避,采取問卷方式直接調查。每個班調查時間為10—15分鐘。說明調查意圖,讓學生打消顧慮,然后發給問卷。在學生答問卷時,鼓勵學生把自己音樂學習中的苦惱、音樂老師對他(她)的不恰當要求,以及自己對音樂教材的希望寫出來,讓學生自由發表意見。所調查的4個班,學生配合都比較好,氣氛普遍很活躍。

  二、調查結果

  (一)學生音樂學習態度與情感方面

  1.學生學習音樂的自我感覺

  項目

  自我感覺有

  興趣

  自我感覺很

  愛學

  學習音樂困難

  但愿意學

  不愿意學聽到音樂就厭煩

  百分比

  66.9%

  21.6%

  8.7%

  2.8%

  2.在所有學校課程中,最喜歡的科目為音樂的學生占26.5%。

  3.課后喜歡問音樂問題的學生占29.2%。

  4.遇到音樂問題總是努力思考的學生占66.0%。

  從上述數字不難看出,真正對音樂學習感興趣、有信心、且自己感覺音樂學習良好的學生在20%—30%之間,60%多的學生能按老師的要求努力學習。

  有學生寫道:“有時一首好聽的歌,自己會唱了,就會高興幾天。”

  遺憾的是,有11.5%的學生處于無可奈何的學習狀態,他們對自己的音樂學習缺乏信心,缺少興趣。這些學生在問卷中寫道:

  “我覺得音樂是一門令人愉快的學科,但每次音樂課上老師的音樂知識講座讓我煩。”

  “我盡管很喜歡音樂,但樂理學習最討厭,我覺得只有想成為音樂家的人才能學好音樂。”

  “音樂我喜歡,為什么不喜歡音樂課呢?這就是我的苦惱。”

  還有一位淘氣的男學生請他將其苦惱寫下時,他思考了幾分鐘,最后只寫下了“唉!一言難盡。”

  值得注意的是,有部分本來對音樂有好感的同學由于各種原因,正在退出音樂愛好者的行列。

  (二)對音樂學科和教學內容的看法

  學生對音樂學習的興趣和學習程度,與其對該學科特點、作用的認識,對教材喜好密切相關。

  1、學生對音樂作用的認識

  認為音樂能培養高尚情操的學生占84.4%;

  認為音樂對人的性格有影響的學生占71.3%;

  認為音樂對生活有廣泛作用的學生占77.9%。

  這就表明約80%的學生對音樂學科有好感,這些學生從主觀愿望來說是覺得應該學好音樂的,這就為音樂課程的開設奠定了廣泛的群眾基礎。

  2、對現行教學內容的愛好

  實際上,學生大都喜歡音樂。而同時,學生大多不喜歡音樂課的教學內容。學生們寫道:

  “樂理題太難,書也看了,還是不懂”;

  “我對音樂感興趣,對樂理一竅不通,碰到視譜就頭痛,上音樂課的'感覺差透了,簡直難以用言語表達。希望對音樂課進行改善,或者不學樂理”;

  “我從小學到初一都對音樂感興趣,可看到音樂知識就頭痛了”;

  “樂理總是不懂,希望不要這些讓人不懂的東西”;

  “對于我們這些初中的學生來說,樂理沒有用,多聽多唱好聽的音樂、歌曲,多好”;

  “我覺得音樂教材的內容太土,離我們太遠,學起來沒有一點味道。總而言之,我對音樂沒興趣”。

  對于課外音樂學習,從答卷中看,學生對通俗音樂十分感興趣,但十分不了解。

  3、對音樂教科書,53.3%的學生感覺是枯燥無味,有97.5%的學生喜歡課外的一些音樂。不少學生寫道:“音樂教材,離實際生活太遠,不想去看”。

  (三)對音樂課堂與音樂教師的看法

  好的音樂教師常能培養出大批的音樂愛好者,而愛好音樂的學生也大都喜歡上音樂課。調查對象中,有67%的學生盼望上音樂課,而有19.7%的學生覺得音樂課枯燥無味,課堂氣氛沉悶,“老打不起精神”。教師滿堂講的做法還十分嚴重,課內可以隨時提問的比例為39.5%,而課后有機會與教師談些有趣音樂話題的學生只有30.3%,部分學生對音樂課不甚滿意,與音樂教師較為疏遠。

  三、幾點感想

  本次學生音樂學習狀況調查及結論,給我們一些有益的啟迪。

  (一)教學要求和教學內容的調整必須跟上時代發展

  1.音樂教育應全面考慮學生的情感培養、能力發展和知識掌握,能力培養的目標應加以調整,創新能力、情感體驗應加以重視。

  2.教學內容不應精而深,而應面廣一點,并能體現音樂對人身心陶冶的作用和價值。

  (二)教材與課外音樂知識的融合

  1.在教科書的基礎上進行填充實現多樣化,并不斷有所發展更新,而不是同一模式的多本化,進行試驗。

  2.教學內容的呈現形式要生動活潑,讓學生喜歡音樂教材。讓學生體會音樂的文化價值、實用價值,領略音樂的趣味。

  (三)大力增強教師的民主意識,適應學生心理發展

  學生情感培養與課堂上師生的民主平等很有關系,應隨時在實驗中對學生進行音樂學習狀況的調查,改善師生關系,真正把學生的發言權、思考權、聆聽權、選擇權等權力科學地、藝術地交給學生。

  四、結論

  隨著人們生活水平的日益提高,音樂教育已廣泛進入社會各家庭中,豐富了人們的文化生活,但也出現了一些不盡人意的情況,一些有條件學習音樂的同學家長為了等級證書而讓他們枯燥的學習音樂,從而損害了他們對音樂的興趣。有些同學則因家庭環境不具備而缺乏學習音樂的條件。更有許多同學由于緊張的學習而無暇顧及,使得不少同學對音樂缺乏興趣。

  在中學音樂課教學的各個環節中,作為教師應注意下列問題。

  1.充分調動和利用學生的學習積極性,提高學生的參與意識,讓學生做課堂的主人,尊重學生的興趣和愛好,加以積極正確的引導,充分發展學生的個性,同時又要嚴格要求,培養學生的組織紀律觀念。發揮音樂課代表和音樂積極分子的模范帶頭作用,起到以點帶面的功效。

  2.從學生的選擇情況來看,大部分學生希望學校開展校園音樂節活動,從聽覺上來感受音樂的魅力,而不是像聽講座一樣只從平常的音樂知識的閱讀來了解音樂,應該從這下手,讓學生產生更大的興趣。

音樂調查報告8

  古人云“禮者,天地之序也,樂者,天地之和也。”一說到音樂,人們自然會想到音樂是一種關于聲響、情感的藝術。但人們卻忽視了一個重要的事實,那就是音樂不僅是一種藝術表現形式,而且也是一種語言形式,是人類心靈情感的語言、是全人類通用的語言。音樂作為一門藝術在我們的情感世界里扮演著一個非常重要的角色。在大學的生活里,音樂在大學生的情緒、學習、課余生活有著很大的影響。

  (1)音樂與情緒

  音樂作為一種特殊的聲音對人體的情緒、思想和行為會產生極其深刻的影響,有的使人安謐,有的使人歡欣,同樣有的使人悲傷。音樂是我們工作、學習、生活中不可缺少的組成部分。音樂可以表達我們的思想感情,鼓舞我們的戰斗意志。優美、輕松、愉快的音樂以使我們心情舒暢、視野開闊,給人以美的享受;雄壯、激昂、奔放有力的音樂會使人意氣奮發、熱血沸騰,精神煥發;優美輕松的樂曲會使人情不自禁地翩翩起舞驅散內心的憂郁可。音樂可以使我們的情緒由愉快變為悲傷,也可以使我們由悲傷轉為愉快;可以使精神緊張,也可以使精神放松;還可以促進血液循環,調節神經,解除痛苦,消除疲勞。當然,音樂也可以使情緒極度緊張,脾氣變得極度暴躁甚至可以達到不能自控的境地,從而有可能產生一些意想不到的事情。所以說音樂在調動人的情緒,表達人的思想感情有著很大的影響。

  在做《大學生音樂問卷調查》時,我們發現一個問題。在現在充滿青春活力的大學校園,音樂已經成為當代大學生的生活中不可缺少的一部分。在調查的對象中,90%的同學認為音樂是內心情緒的調節劑,很多同學有過這樣的經歷。在傷心的時候,音樂可以撫慰心靈的創傷;心情煩躁時,音樂可以放松人的心情;同樣在我們高興的時候,音樂可以提高我們的興奮度……調查發現,在大學生的生活中,80%同學都有聽音樂的習慣,而且在這些同學中,普遍都認為在學習、生活中,音樂是他們很好的情緒調節劑。普遍認為,大學生活是充滿活力的,音樂是維系他們情緒變化的鏈條。在生活中,大學生的心理逐漸走向成熟,在情感方面也會有著很多自己的看法和處理方式。在我們的大學生活中,有很多的情感問題會困擾著我們,可是在我們這個年齡,很大部分的同學都不喜歡跟人直接談心,他們就會找另外的發泄途徑。這個時候,情緒的調節是非常重要的。音樂,在這個群體就發揮著很重要的作用,在調查發現,他們在心情低落的時候都會找一些輕柔的音樂來平靜情緒,調節煩躁的心情,他們普遍認為音樂是很好的發泄途徑。在調查的對象中發現,大學生的生活是充滿想象的,65%的同學認為在大學校園中音樂的美、音樂中的浪漫是他們大學生活的縮影,他們的浪漫或奮斗史就可以在音樂中找到,也可以從音樂中找到浪漫的仿照,用音樂的情節表達自己的感情。

  音樂是我們情緒的調節劑,也是我們大學生活中表達情感的想象。在大學的生活中,我們難免會受到學習上的困擾和情感的困惑。在這種情況下,很多同學會用音樂的魅力來調節自己的情緒。在這大學情感非常豐富的時光,音樂可以很好地調節我們的情緒,讓我們的生活得到很好的滋潤和撫慰!

  (2)音樂與學習

  柏拉圖說:“音樂教育除了非常注重道德和社會目的外,必須把美的東西作為自己的目的來探求,把人教育成美和善的。”音樂不僅對我們的心情有著顯著的影響、陶冶我們的身心,而且對我們的學習生活也會產生一定的作用。資料顯示,有大量的學生在做作業或看書時會選擇聽音樂,這樣會使緊張的心情放松。由此可知,音樂對學生學習生活在某種程度上也是有幫助的。

  大家應該知道,音樂是一種沒有國界的人類通用的語言。不管你來自何方,也不管你使用何種語言,只要音樂在耳邊響起,我們就能夠從這旋律之間體會到作者傾盡其中的情感。

  音樂對于陶冶情操、培養品質的作用是有目共睹的,同時適當的.聽些音樂對于我們的學習同樣是有促進作用的。大家應該知道,音樂是古代學習的一種重要方式,也許我們在電影、電視中看到那些私塾老師和孩子搖頭晃腦地吟唱文章、詩歌的時候會覺得可笑。但是不可否認的是,就是這種你覺得可笑的學習方式,培養出了多少文豪巨匠。由此可見,音樂與學習有的時候是互相促進的。

  科學研究也證明,音樂可以調整我們的心態,可以幫助我們更快地記憶,可以讓我們以一種更愉悅的心情進行學習。音樂可以營造最佳學習狀態,提高學習效率依據在于。根據腦科學、教育心理學的研究,高效、最佳的學習狀態是放松性警覺狀態。

  當用一種優美的旋律進行學習時,記憶力會大幅度上升,會讓我們學習的狀態進入一個良性的軌道。我們做每件事情都有一定的規律性,學習也是一樣,就像音樂的旋律,如果我們的學習方法違背了規律,奏出的音樂將會雜亂無章,學習就會變得沒有效率。所以音樂給學習的啟示是:如果想要有效率的學習,那么在學習和生活中要有自己的節奏和旋律。

  音樂在人一生的成長中也起著舉足輕重的作用。因為,音樂是打開心靈之門的金鑰匙。音樂是富裕開拓性、創新性的,音樂本身對人有著特別強烈的陶冶作用,它鼓舞人們去奮斗、去前進。

  我們國家要培養的是德、智、體、美等全面發展的新型人才,現在已經不是死讀書,讀死書的年代了,學習應該是寓教于樂的。我們可以通過對音樂的學習和感悟,增強自己的記憶力,使自己反應更敏捷,想象力更豐富,判斷力更迅速而準確,成為一個具有一定創造性思維能力的聰明人。同時,聆聽這靈動的音樂,可以創建一個輕松愉快的學習環境和藝術氛圍,使我們在精神上你能得到美的滋潤,使我們的身心感到特別親送愉快。美麗的音樂對我們內心的觸動,旋律以及歌詞對我們的感染,給予了我們一定的審美知識和審美觀念,懂得什么事沒,什么是丑,什么是高尚的,什么是一般的。這對于我們來說,不論是工作還是學習都是起到積極的作用。

  (3)大學生對音樂的了解和音樂對大學生生活的影響

  根據我們的調查,有84%的同學都有學習某種樂器的意向,同時,90%的同學認為學習一些音樂方面的知識對自己的大學生活,對陶冶個人情操,培養品質有巨大作用。

  它不僅可以豐富大學生的課余校園生活,同時也可以調節大學生們的情感,改善人際關系。

  不管是喜歡樂器還是唱歌,還是單純的喜歡聽音樂,通過我們的觀察,這些同學對待學習和生活的心理狀態有著鮮明的特點和優勢。

  在學習方面,遇到挫折的時候,音樂愛好者顯得比普通的同學要堅強和從容得多,他們要么找一幫音樂愛好者去k歌,去發泄郁悶的情緒;要么找來一兩個樂器自彈自奏;要么就取一個mp3,帶上耳塞,一個人靜靜地傾聽。而不經不覺間,他們的情緒已重獲平靜,受挫的心也已復原。

  在人際交往方面,他們顯得比普通的同學更有修養,更溫和,更具親和力。據我們的觀察,他們的人際關系普遍都處理得很好,用同學的評價就是:“他(她)很會做人!大家都很樂意和他(她)交往!”

  在校園生活方面,他們更是比普通的同學積極向上,勇于進取。在學校各種各樣的活動中,我們都可以看到他們熟悉的面孔和忙碌的身影。

  在社團或或者班級事務方面,他們也是其中的積極參與者。而在社團社干或、班干、系干或者院干方面做得比較突出,受到老師的一致的好評的也多是這些人。這因為如此,他們給同學或者老師的印象總是多才多藝的。

  在情感方面,這些同學在生活中表現出一個共同的特征——在感情方面的細膩和敏感。而這使得他們在處理男女朋友的情感問題方面更多地關注對方,并以一種主動地方式與朋友接近,容易博得對方的好感。他們普遍對自己在校園里面的情感生活感到滿意。

  (4)建議

  1、情緒急躁時,可以多聽一些節奏舒緩、能助人思考的音樂。比如一些古典交響樂中的慢板部分。

  2、心情不好時,可以聽一些優美的輕音樂或嚴肅的古典音樂。比如貝多芬的奏鳴曲、肖邦和施特勞斯的圓舞曲或者柴柯夫斯基的作品。

  3、利用課余時間學習一些音樂知識,根據個人愛好學習一些樂器。

  總之,音樂有著數不清、道不盡的神奇功效,它可以使一部電影變的驚心動魄,可以使一臺戲劇變的回味無窮,而這只是它千萬奇異功效的小小一隅。音樂不但能影響一個人的心情、學習和身體健康,我們要學會合理利用音樂的這些作用,讓音樂為我們的生活增添姿彩。

音樂調查報告9

  為了全面了解xx縣高中音樂課教學狀況,20xx年xx月xx日至xx月xx日,我利用在xx縣職業教育中心高中部見習的時機,圍繞高中音樂課程開設、師資、教學設備配置、教學效果,以及如何檢測程教學質量等方面,采取隨堂聽課、問卷調查、談話、觀察等一系列方法,對xx縣職業教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音樂課教學情況進行了為期11天的調查。

  現將調查情況報告如下:

  一、現狀及問題

  xx縣高中音樂教育,緊跟國家教育教學改革的步伐,從無到有,從零開始開展到今天各類高中都在開設,大多數高中生在接受藝術教育的熏陶。經過幾年的教學,也培養建立了一支良好的教師隊伍,音樂欣賞教學正逐步走向正規。

  通過調查和以往掌握的情況,我深感xx縣高中音樂學科的教學狀況不容樂觀,在各學校普遍未得到應有的重視:

  1、課程開設沒有到達部頒要求,課時得不到保證

  按照20xx年教育部調整的高中教學方案,藝術欣賞課時為96學時,音樂、美術各為48課時,如果按每周一節藝術課計算,普通高中應在高一、高二開設音樂課。但是,由于師資、設備、教材及學校領導把主要精力放在應對高考等原因,無心也無力來抓,通山縣高中音樂課實際開課率缺乏50%。學校沒有嚴格按照部頒要求開課或課時未開足,如xx縣職業教育中心高中部只是在藝術專業班開了課;xx二中只在文科班開設了課,理科班那么沒有開課;xx一中只在高一年級開了一學期音樂課,只完成部頒課時要求的一半。絕大局部學校只在高一年級每周安排一節藝術課,音樂課教學任務根本無法完成,很多教學內容都只能是走馬觀花、一帶而過。

  2、教學資料少、設備簡陋,無法進行正常教學

  我所到的學校,用于音樂課的教學資料很少,設備簡陋,致使教師無法進行正常教學。音樂教師大都提個錄音機到教室里上課,不可能做到視聽結合,就是想把音樂放大聲一點又怕干擾隔壁班的教學,錄音機小聲點,學生一吵就幾乎聽不到聲音了。學生不喜歡上課本內容,有些老師就遷就學生放些流行歌曲,學生一窩蜂地跟唱,聲音大又影響隔壁班級上課,更沒有完成大綱規定的教學任務。

  3、教學無檢查、無考核,放任自流,檢測不統一、不標準

  由于藝術科目不納入考試,有些學校對音樂教學平時無檢查、期末也無考核,放任自流。有些學校或教師自己對教學進行檢測,也是無從下手,不知道考查什么內容適宜,所以檢測不標準、不統一。

  有的老師認為:我還是覺得進行筆試好,高中學生學習時間緊,筆試比擬好!,我平時上課的主要內容有傳統歌曲、流行歌曲、名曲欣賞、根本音樂常識等內容,考試的形式主要有:(1)歌曲考試;(2)名曲欣賞筆試,讓學生聽后說出曲子的名、曲作者等;(3)根本音樂常識筆試。或寫一篇關于對自己感興趣音樂的評論或感想,數要求以上。或我設計一份學生音樂成績單,采取學生自評、互評,任課教師評定相結合的方法填寫。總之,方法五花八門,良莠不齊。

  4、教師數量缺乏,教學水平亟待提高

  (1)藝術教師數量嚴重短缺。

  由于xx經濟較為落后,藝術教育還未形成良好氣氛,從事藝術教育工作的教師也較少;專業師范院校畢業的學生寥寥無幾,能分配回來的更少。加之藝術教育在學校的地位較低:一般高中音樂教師10-14節為規定課時量,有的藝術教師反映,上學期一周上16節課,在學校還不算滿工作量,課時津貼也只是文化課的0.6或0.7,感到很郁悶。音樂教師在政治榮譽、生活待遇等方面都受冷落,嚴重挫傷了他們的工作積極性,一些原本在校任教的藝術老師或調走或轉行。有些專業根底好的音樂教師也遠走高飛,到沿海經濟興旺地區打工去了。由于上述等原因,xx縣音樂教師數量嚴重短缺。如果按部頒要求嚴格開課,每校需至少應增加高中音樂教師2名。

  (2)教師專業素質、教學水平亟待提高

  xx縣高中音樂教師第一學歷為本科的鳳毛麟角,絕大多數都是通過在職進修提高學歷。加之近年來沒有開展高中音樂教師上崗培訓,多數教師不知道怎樣上好音樂課。有些剛畢業的教師,把大學里的教學方法完全照搬到中學里來,面對學生現在只喜歡老鼠愛大米等流行歌曲的狀況,不知道如何正確引導學生。其實很多學生都喜歡上音樂課的!只是需要各位音樂教師做好充分的準備(包括教研、培訓、備課等),充分利用多媒體等現代教學手段,把學生的視與聽結合起來,播放歌曲時候不只是有聲音,而且還有畫面,給學生多欣賞現代風格演繹的作品,象欣賞女子十二樂坊、音樂之聲、交響動畫、演唱會等。當然教師要講解一些必要的.音樂根底知識,但不能講得太煩太多,不能完全按照書本內容讀,讓學生根本了解就行了。有條件要多上視聽課,這就要求教師要掌握現代教育技術,而音樂教師的計算機水平確實亟待培訓提高。

  二、意見和建議

  1、切實轉變觀念,高度重視藝術教育

  音樂教育是素質教育的重要組成局部,是促進學生德智體美勞全面開展的重要途徑。加強藝術教育、提高學生審美情趣,對于貫徹落實以人為本的科學教育開展觀具有重要的意義。各級教育行政部門要高度重視音樂教育,加強對學校音樂教育的督導和評估,將音樂教育作為考核學校和校長工作的重要內容。教學研究部門要加強對音樂教育的研究,舉辦各種形式的音樂教育研究活動和藝術教育教學比賽,促進學校音樂教育。各級各類學校要切實轉變教育觀念,樹立以學生全面開展為根本的素質教育觀,開齊開足音樂教育課程,改善音樂教育設施,提高音樂教師的教學業務水平。要加強音樂教育宣傳,讓學生和家長、學校和社會都重視音樂教育,營造音樂教育的良好氣氛。

  2、切實加強音樂教師隊伍建設,提高音樂教師的教學水平

  鑒于xx音樂教師隊伍的實際情況,借鑒外地的一些經驗,我認為可以從這幾方面加強藝術教師隊伍建設:

  (1)學校應聘任專職高中音樂教師;

  (2)提倡鄰近地區校際間的師資交流及跨校兼課;

  (3)可聘請校內有藝術專長的其他學科教師兼課,對這些教師進行上崗培訓,合格后才允許上崗;

  (4)聘請符合教師任職資格的藝術工作者到校兼課;

  (5)縣教育局不定期地組織高中音樂課教學培訓班,幫助教師提高教育教學水平;特別是要提高音樂教師的現代信息技術水平,教會教師運用多媒體教學手段,尤其是充分利用豐富的網絡資源進行教學。

  3、加大投入,添置必需的教學設備

  (1)學校應配備音樂專用教室和必要的教學設備,如教材配套音像資料及多媒體電腦等,其中應優先配備良好的音響設備,這是上好音樂欣賞課的根本保證;

  (2)教科書由文、樂譜、圖片和視聽材料共同組成,各局部應緊密結合、整合配套,缺一不可。視聽材料要盡可能采用先進的信息技術制作,以獲得良好的視聽效果。

  4、將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系

  加強對高中音樂教學的行政管理,將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系,并形成制度,長期有效地催促學校按部頒標準開齊開足課時、公正平等地對待音樂教師、積極改善音樂教學條件、切實對學生進行審美教育、提高學生素質。

音樂調查報告10

  一、商場播放音樂的必要性

  近日,《法制晚報》與新浪網站《生活頻道》聯合推出了消費者關于商場背景音樂感受的調查,結果顯示:絕大多數消費者都喜歡商場有些背景音樂。但是,由于背景音樂聲音過大、節奏過快等原因,有接近80%的消費者都表示曾對商場的背景音樂感到煩躁不安,甚至有很多消費者因為背景音樂過于吵鬧而離開商場,放棄了消費。

  盡管很多消費者對多數商家的背景音樂不滿意,但事實上,有86%以上的消費者還是希望商場播放背景音樂的,而且近96%的消費者認為商業背景音樂的質量對商場檔次、形象有影響。

  播放背景音樂是烘托賣場氣氛的一項有效的措施。背景音樂的適合與否不僅會影響營業員的工作態度,還會影響消費者的購買情緒,進而會影響到我們賣場的銷售。因而,背景音樂的效果不容忽視。對于具體播放時間也有相應的管理制度。

  二、音樂對消費的影響

  但在現實生活中,有的賣場卻沒有注意到這一點,認為賣場中只要有音樂就行了,至于播放什么類型的音樂則完全沒有目的性。更有甚者完全是憑播音員的個人喜好,想放什么音樂就放什么音樂,孰不知這樣往往會適得其反。我們應當了解音樂,并好好利用音樂,讓它更好地為我們服務。

  首先來看一下不同的音樂類別對消費的影響:人們往往會將古典高雅的西洋音樂與歐洲的貴族或高社會階層人士聯想在一起。因此,在定位比較高的精品店中播放古典的、優雅的音樂,可以烘托出商品或服務的價值,使顧客想當然地認為商店內商品的品位也高,附合賣場的定位。相反,流行音樂或鄉村音樂更加貼近大眾,播放這種音樂時,消費者會認為店內的商品價位會比較平實,貼近自身生活,因而適宜在大賣場內播放。

  其次是音樂的節奏快慢:慢節奏的音樂,能夠使人放松、沉靜,可以使人靜下心來輕松購物。因而在顧客不是很多的情況下,播放慢節奏的音樂可以相對延長顧客在賣場內停留的時間,增加顧客的消費。相反,節奏稍快的音樂,會加快人的運動節奏,同樣也會提高人的購買欲,所以在客流高峰時適當播節奏放快的音樂,可以鼓勵顧客加速消費或采購動線,縮短顧客在店內的停留時間。

  最后是聲量大小:音樂的聲量大,雖然可以襯托出熱鬧的氣氛,但是小聲量的音樂,卻可以鼓勵顧客與銷售人員進行對話,并作進一步的互動。因此,當商店需要人潮時(如大拍賣或遇節日慶典時),便可以播放稍大聲量之音樂。相反地,如果銷售已完成,需要顧客向服務人員進行多次咨詢溝通時(如古董字畫、家具、或高級服飾等),則小聲量的音樂要來得恰當。

  此外,早晨開始營業播放歡快的迎賓樂曲,打烊時播放輕緩的送別曲;在氣候變化時播送音樂給顧客以溫馨的提示……都可以增加顧客的滿意度,提高顧客的購買量,樹立起賣場的形象。因而,我們要利用好背景音樂這一無形的武器,為我們的工作服務,真正做到音樂響起來,銷售提上來。

  根據每家公司的不同及地域的不同及顧客喜好的不同,在不同的購物時刻播放不同種類的音樂.這是賣場的情景表現之一。一般是顧客少時放慢節奏的音樂,高峰時放快一點的。基本以純器樂為主,以輕音樂為主為好.節假日更要用音樂配合.

  三、怎樣為商場播放的`音樂分類?

  音樂的分類大體如下:

  1、音樂按風格有雅俗之分。雅方面的如海頓、莫札特、貝多芬等大師的古典交響樂;俗方面的如廣東音樂、江南絲竹、各地區的民歌、流行歌手演唱的流行曲及根據這些歌曲改編的器樂曲。

  2、音樂的形式按器樂和聲樂分為兩大類。按演奏的樂器分類有管弦樂器、民族樂器、流行樂器分類;按人聲分類有美聲唱法、民族唱法和流行唱法分類;各類樂器又有獨奏、重奏、合奏之分。人聲有獨唱、重唱、合唱之分。超市應盡量多播放器樂曲。

  3、按地域分類有中國樂曲(歌曲)和外國樂曲(歌曲)之分。

  4、按樂曲(歌曲)的情緒可分為:舞曲、進行曲、抒情曲、歡快樂曲、悲傷樂曲等等。

  一般來說,不管是超市還是購物中心,播放的音樂都比較柔和且節拍較慢。如果在超市播放節奏快的音樂,會減少顧客在超市的逗留時間,從而減少營業額。但又有讓顧客加快選定商品,減少堆集客流的效果。

  四、商場播放音樂考慮的因素

  音樂播放要從以下幾個方面進行綜合考慮:

  1、賣場的定位及環境:如百貨有高中低三種分別,購物中心抑或超市等。

  2、每天的時段:開店、打烊、正常人的生物鐘變化、天氣的變化來定

  3、特殊節假日、特殊事件提示等分別;

  4、季節。

  5、當地消費者的習慣、素質等;

  總之是要顧客感到舒服 愿意花費更多的時間來享受購物所帶來的快樂。

音樂調查報告11

  大學生的音樂素質直接反映著中小學階段的音樂教學狀況,從多數大學生的音樂素質來看,我國中小學音樂教育,尤其是農村中小學音樂教育的情況不容樂觀。

  前不久,觀看了一場系級的合唱比賽,看完之后有諸多的感觸。同學們在演唱中,飽滿的熱情、積極參與的意識是值得贊揚的,但演唱好一首歌曲,光有熱情是不夠的,從合唱的角度來看,特別是從聲音的質量來看就不敢恭維了。因為他們在排練過程中,全部都是跟著錄音模仿,而且沒有意識到請專業人員輔導的必要性,所以出現了很多本不應該出現的問題。例如整場比賽下來幾乎沒有聽到女聲清脆嘹亮的歌聲,大部分女聲都低一個八度演唱,聲音混同于男聲,加之跑調、節奏、節拍等問題。連最起碼的音準、節奏都不敢保證,合唱的其他要求就更無從談起了。從中感受到大學生音樂知識的貧乏與音樂素質的低下。

  為了探究其原因,進一步了解大學生接受音樂教育的情況,我對院理科一年級的100名學生進行了抽查。經過分析歸納,從中發現了一些帶有普遍性的問題,現摘要匯集起來,希望能引起有關方面的重視。

  一、調查情況

  1.學生來源

  我國是一個農業大國,因此大部分的大學生來自農村。在調查的100名大學生中有72%來農村。

  2.音樂教師配備及授課情況

  3.識譜能力

  在調查的100名學生中,識簡譜的占18%,識線譜的占10%,不識譜的人占大多數。而在識譜的人中,大部分是受過專業訓練的。100人中有4個會彈鋼琴、1個會拉手風琴、7個會彈電子琴、還有一些會吹笛子、葫蘆絲、口琴、豎笛等樂器。

  從以上調查來看,大部分學生的識譜來自從小的特長學習,來自學校教育的較少。而且有一些不正常的現象也應值得注意,有些學生會彈電子琴,可是不識譜,這可能與某些特長班教師的素質與教學方法有關系,不教識譜,只讓學生背譜,導致老師教一首,學生會一首,幾年學下來還是不識譜,學生沒有自學能力。

  二、存在的問題

  1.師資配備與師資水平問題

  從前面的問卷調查中可看出,中小學的音樂教師的配備差很多,雖然如今的大學生是十年前的小學生,在十年中應該有很大的改善,但也要看具體的地方。針對這一問題,為了了解更準確的情況,我對一個縣現在的音樂教師配備情況做了調查,結果確不容樂觀。在全縣180所小學中,專職的音樂教師只有25人,合村并鎮后,全縣初中合并為規模較大的24所,專職音樂教師只有27人。而且專職的音樂教師大部分都集中在縣級中小學及附近的鄉村中小學,離縣城遠一些的地方無人愿意去,因為能接受音樂教育的學生大部分出生在縣城附近,學校畢業后都不愿意下農村。還有相當數量的中小學音樂教師學歷不高、專業水平較低,大多為中等師范學校畢業。師范學院畢業的大學生不愿意回到縣里,更不愿意下到鄉村,而已經安排在縣城及附近中小學學歷不高的.教師,因為怕沒崗位都不愿意出來進修。在評職稱時,為了解決學歷不夠的問題,大多數教師只能參加非音樂專業的自考、函授以取得相應的學歷,并不能真正解決能力問題。因此,音樂教師的配備及提高是亟待解決的問題。

  2.對中小學音樂教育的重視不夠

  自1999年6月,中共中央國務院頒布的《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》把美育正式列入教育方針,明確了美育在學校教育中的地位。這十年中,教育部投入了大量的人力、物力,進行基礎教育課程的改革,足以說明國家對素質教育的重視。但從調查的問題中,仍然反映出普通的審美教育尚未引起下面各級領導的足夠重視,尤其是各縣級主管領導及中小學的校長。究其原因是沒有認識到音樂藝術教育對審美教育的重要意義及作用,有的領導一味地追求升學率,輕視美育,認為音樂課可有可無,覺得音樂課沒用。因此,把少數音樂專業的教師安排帶別的課程,造成人才的浪費。殊不知音樂課不僅不會影響其升學率,而且會開發學生的智力,發展學生的想象力、創造力,增加學生的審美情趣。許多科學家的成功都可證明,如愛因斯坦、祖沖之、華羅庚、李四光等,他們的科學成就大多都從音樂中得到啟發。因此音樂教育反過來會作用于文化課的學習。

  3.對音樂課教學研究及新課標的認識出現了偏差

  前面的問卷調查中,有專職音樂教師的學校,學生從小學到高中音樂課上的一直很正常,可是學生為什么會不識譜呢?經過調查得出,大部分是教學方法不恰當,對音樂課程標準的理解出現了偏差。比如回避音樂基礎知識和基本技能教學、濫用多媒體、忽視教師的主導作用、盲目追求教學形式、對興趣的理解不夠準確等。

  三、幾點建議

  1.加強對中小學音樂教育的重視

  各級領導部門應加強對音樂教育的重視,提高對美育作用的認識,充分認識音樂教育在中小學音樂教育中的地位及音樂教育對培養合格人才的重要性。組織專人深入學校調查研究,總結《新課標》落實的效果及問題,以便及時解決存在的問題。

  2.加強農村中小學音樂教師的配備、培訓

  鑒于當前中小學音樂教師隊伍,無論在質量上還是數量上都不能滿足教學的要求,除了加速培養音樂專業人才,還應做好在職教師的培訓工作,應鼓勵音樂教師出來進修,給予相應的優惠條件。合理利用人才,對以往學習音樂的教師應鼓勵其帶音樂課,讓他們回到自己真正的崗位。其實這么多年國家培養出的音樂人才并不少,只是沒有合理的利用,如果利用好,音樂教師的配備應該得到改善。鑒于此種情況,各級領導應有相應的措施,出臺留住人才的具體方案,對剛畢業的大學生鼓勵其到鄉村去鍛煉。

  3.音樂教師要正確領會新課標的精神,把音樂教育落在實處。

  音樂教師要認真研究新課標、領會其精神實質,勇于探索與研究新的教學方法,改正認識上的錯誤,以保證音樂課程改革的順利進行。特別是農村中小學音樂教師,要創造條件,改變舊的模式,堅持不懈地進行業務學習,不斷更新教學方法,努力提高農村中小學音樂教育水平。

  4.采用有力措施,逐步改善音樂教學條件,特別是鄉村的教學條件

  在音樂教學中,需要一些必要的教學條件來進行教學,比如音樂教室,和一些必備的樂器,鋼琴、風琴、電子琴、打擊樂、錄音機等,條件好的還可用多媒體輔助教學。沒有條件的農村可根據具體情況而定,首先應有教師,其次根據條件準備一些簡單的樂器。只要各級領導重視,就能創造出較好的音樂教學條件。

  5.各教學段根據實際情況采用逐級補課的形式,加強學生的音樂素質及審美情趣

  以往耽誤的已無可挽回,各個教學階段從現在起應把音樂課重視起來,在教師配備的情況下,采用逐級補課的形式,進行及時補救。對于現在已經上了大學的學生,各普通高校應將藝術教育列入教育教學計劃,開設藝術類必修課程與選修課程,并加強校園文化活動。比如合唱比賽、卡拉OK比賽,有條件的學校還可組建樂隊,鼓勵學生積極參與,以提高學生的音樂素質。

  總之,為了培養合格的新一代人才,推進素質教育,我們應當加強中小學音樂教育,尤其是農村中小學的音樂教育,把新課標的實施落在實處,從而提高大學生的音樂素質,造就全面發展的一代新人。

音樂調查報告12

  為了解中小學音樂、美術學科新課程實驗情況、存在問題及困難,我們對區38所初中、小學進行了專題調查,調查情況小結如下:

  一、基本情況

  調查的學校對新課程實驗給予充分肯定,表現出較高的熱情,實驗教師和學生對新教材給予高度評價,學生非常喜歡上音樂、美術課,主要反映在以下幾個方面:

  (一)關于教材

  1、師生普遍認為音樂、美術新教材圖文并茂,色彩艷麗,版面設計活潑、美觀,貼近學生欣賞心理,給學生以強烈的視覺沖擊。學生喜歡翻看教材,達到樂學的目的。

  2、教材內容:

  ①貼近學生生活,寓人文教育于生動活潑的單元主題內容之中,體現了人與自然的和諧相處;生動形象的道德與思想教育以及多元的音、美文化等。

  ②教材內容將音、美知識、技能融入各項實踐活動之中,蘊含著對學生實踐能力和創新精神的培養。

  ③富有時代氣息的'選材和設計,體現了現代科技賦予音樂、美術學科的時代特色,增強了學習成就感。

  (二)關于課堂教學

  從課堂教學反映出大部分教師教學觀念轉變較快,新課程教學研討氛圍非常濃厚,能體現新的課程觀和新《課標》精神,表現在:①能樹立目標意識:由重傳授向重學生發展轉變,重視情感體驗,重視過程與方法;采用多種形式教學,引導學生主動參與,親身體驗。②體現面向全體學生這一基本理念,改變以教師講授為中心的傳統教學模式,體現新的學習方式:合作學習,探究學習,相互交流,并給學生充分展示自我的機會。③體現了以興趣為動力,采用多種教學形式,激發學生學習積極性,多方面多角度培養學生創造能力,體現民主、平等、和諧的師生觀等。

  (三)關于課堂教學效果

  從課堂效果上,我欣喜地看到以往較少有的課堂中師生真情投入、融為一體、活躍的課堂氣氛,特別是初中學生能大膽地表現自我,敢于發表自己獨到見解,集體合作和學生創作的感人情景。學生真情投入學習藝術、表現藝術、探索藝術的情緒很高。

  (四)關于學校設施

  部分學校如國和中學、華山小學等已為音樂、美術教室配備了多媒體教學設施或實物投影儀,部分學校也打算在本學期或本年度為音、美教室購置多媒體教學設施。

  二、存在的問題

  (一)部分學校或教師對音、美課程實驗工作存在著思想認識模糊,教育教學觀念落后的問題,主要表現在對音、美學科重視不夠。

  認為新課程實驗無非是用用新教材;對新教材的使用無非是換換教學內容;新課程主要是針對“主課”或考試科目等等。這些模糊的認識導致教育教學目標、教學思想、教學方法和教學效果等方面偏離新課程改革的初衷。

  (二)部分教師對教材了解不透,對《課標》理解不深,特別是老教師課堂教學設計不夠新穎,使用新教材力不從心。也有部分教師在創新面前畏難發怨,不愿吃苦,怕受麻煩,邁不出新路子,新教材老教法。

  (三)少數學校硬件設施還達不到一般教學要求,音、美教學參考資料較少或沒有,也為新課程實驗帶來了困難。

  (四)部分實驗教師工作量較大,有的多達每周20余節,少部分學校還存在小學一年級包班形式上課。實驗教師沒有更多精力致力于實驗研究,給實驗工作產生了不良影響。

  (五)部分學校對音、美教師教學考核,只停留在學生對雙基內容的掌握上,捆住了實驗教師創新教學的手腳,與音、美新課程目標產生了偏離,等等。

  三、幾點建議

  (一)要加強實驗過程的培訓。實驗教師要更細化地學習《綱要》和《課標》,切實轉變觀念,充分認識到本學科實驗工作目標要體現以審美為核心,以學生為本,從學生興趣出發,突出創造性,與相關文化相結合的全新理念。

  (二)加強教研力度,合理利用教材,進行課題研究。

  1、建立集體備課制度,定期進行交流研討。要嚴格按照區音、美學科實驗方案組織實驗,鼓勵教師大膽創新。

  2、對實驗教師采用“走出去,請進來”的方式加強培訓與交流,采用內部交流學習與外出觀摩學習相結合的方式提高教學水平。

  3、合理利用教材,精心構思設計每節課。

  (1)音、美教師必須要鉆研教材,領會教材編寫意圖,挖掘隱含在教材中的知識點:表現手段及相關社會文化等內容。以審美為主線將這些內容貫穿起來,以符合音美《課標》和新教材的要求。

  (2)反復感受和體驗,將教材內容融入內心體驗之中,找到個人情感體驗的興奮點作為教學設計的切入點。即要求教師對教材要反復琢磨,找到學生感興趣的地方,或教師認為主要的關鍵點,發散和收集、整理相關資料,展開思考,并以此為主線篩選和組織教學。

  (3)靈活運用、處理教材,適當擴充和刪減、調整教學內容,創造性地使用教材,嘗試多種構思。如:可調整教材教學順序,調整教學內容;又如:可根據本鄉鎮或地域音樂、美術文化習俗,選取恰當的角度或材料,進行富有特色的教學等。

  (4)反思個人教育教學行為,與新《課標》進行對照并進行理論總結,提高思考認識。

  (5)音、美教師要開發利用信息技術,構建音、美與相關文化的聯系。如:合理、適當運用多媒體手段,進行立體教學,增加視聽效果,教師要多鼓勵學生上網查找相關資料,開拓學生視野,擴大知識面。

  4、帶問題、課題進行實驗,各校教師對新教材如何適應大班化教學及學生多元評價模式等作進一步研究和實驗。

  (三)各校和音、美教師要將思想上對新課程實驗緊迫性的認識落實到具體的行動上,教育行政部門和學校要在師資配備、教學設施、教師課時量給實驗教師以合理安排和規定;在實驗經費、教學資源配置、教學資料和外出學習上給實驗教師以最大可能的支持和保證;對教師教學年度考核應按照新課程的要求進行;新課程要探索新的教學管理模式,以確保實驗工作的順利進行。

  如何貫徹和落實音、美課程實驗工作,這需要教育行政部門、學校、教師在理論思想和實踐中長期不懈地探索和研究,在新課程和新教材實驗初期,尤其是這一年,面臨著諸多困難。因此,我們要深入思考、努力克服,為加快音、美課程改革的進程而共同努力。

音樂調查報告13

  一、調查概況、目的

  我與20xx年9月1日至20xx年12月15日,很榮幸可以在xxx小學進行教育實習,度過了為期16周的實習生涯。實習內容主要是音樂課的教育實習,在這期間我積極工作,虛心請教有經驗的任課老師,學習了一定的教學經驗知識。同時在實習期間也做了一次深入的調查工作,是針對xxx小學音樂這門課的真實看法,是我和我們指導教師討論過,對學生進行訪問,通過調查研究,對當下音樂教學的狀況有了初步的了解,為深化教育改革,探索實施素質教育的新路子,提供了客觀的依據。

  音樂教育對于小學生的智力啟迪,人格塑造,想象力、創造力等的培養都有著不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀,提倡新的教育理念,關注新的教學方法,拓展新的教學領域,構建音樂課程的體例框架等均有著鮮明的體現。

  二、調查過程與收獲

  為了全面、詳細地獲取材料,我在我實習所帶的三年級四個班里進行了班級調查,重要的調查形式的找學生談話,同老師交流,以便更好地了解情況。通過這次是調查活動是我對學生有了更加的了解,對學生心目中的音樂有了了解,可以幫助我在以后的教學中,合理規劃教學方案,嘗試多樣性的課堂,使學生的學習興趣提高,學習壓力減少。

  三、調查分析

  在此,我介紹一下自己的調查情況和結果,談談對小學音樂教學如何教的看法,其中的問題有些是學生反映有些是老師們常討論的,但是我想這對于我們實習生來說,是一次真正意義上的體驗和感受,而不僅僅的以前理論知識上的認識。希望對今后的教育教學工作可以提供幫助。

  問題一:你對音樂這門課持什么態度和情感來學習?

  通過對調查結果的整理歸類分析,基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的,學生在音樂教學過程中感受到音樂的美妙。當然,在音樂教育課程中也存在一些必要問題。59.7%的同學表示非常熱愛音樂,34.1%的同學表示一般喜歡,6.2%的同學表示不喜歡。那么,學生眼中的'音樂課有何意義調查結果顯示學生還是比較注重音樂的學習。80.5%的同學認為音樂課可以放松大腦,緩解學習壓力。因為音樂課不需要考試,也就沒有什么壓力,讓學生學起來感覺很輕松。但是也讓我看到極少數學生的應付式學習,甚至認為這門課可學也可不學。但面臨巨大的升學壓力,音樂作為一門藝術特長,與升學率密切相關。如果僅憑師生一腔熱血和一廂情愿,而教育體制不改革的話,素質教育也很難落實到位。

  問題二:你對音樂中什么樣的內容有興趣?

  調查顯示32.5%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌可以表達自己的情感,特別是歡快的歌曲,大多數學生都喜歡流行歌曲,隨著科技的進步發展,音樂得到了廣泛的傳播,學生基本上都是從抖音、快手、等APP上聽音樂,79.8%學生喜歡的音樂都是課外的通俗歌曲。流行樂普遍、通俗易懂,而且成為現代音樂的主流,所以深受廣泛學生的喜愛。不可否認的是有些流行樂的內容歌詞會對學生產生消極影響,但任何事物都具有兩面性,我們也不能一棒子打死,流行樂中也有許多優秀的作品,音樂教材就可以是的的選材,經過精心制作,正面引導,培養學生正確的審美能力。使學生形成對藝術音樂和流行樂的區分鑒別能力。另有61.9%的學生選擇了欣賞音樂,欣賞什么如何欣賞是新課改在音樂教學在面臨的問題,5.6%選擇了音樂活動,有舞蹈基礎的學生喜歡上音樂與舞蹈結合的活動課。

  問題三:你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展?

  表示希望提高演唱能力培養樂感的學生占45.5%。希望提高演奏能力的學生占28.8%,希望提高鑒賞力的學生占25.7%。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望什么能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇,我們的基礎教育一直在探討的,音樂課應該讓學生掌握完整的知識,發展學生的能力。知識和能力之間存在因果關系,而不是對立關系。學生掌握的知識技能越多,音樂表現力就越高,為學生參與音樂欣賞和表現力活動提供了必要的有利條件,架起了通向音樂藝術的橋梁。

  我認為音樂教育是在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用,它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能只僅僅局限于學生只會唱幾首歌、聽幾段曲目,而是要在優美動聽的歌聲里,悠揚的樂曲聲中陶冶情操,歷練性格,推動各個方面的綜合發展。結合目前教育現狀及我校的實際情況,學校不僅僅是要培養具有很強的專業知識能力的人,重要的是要培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。

  音樂教學也不要一味地學習課本內容,可以適當的發展音樂劇的方式來學習音樂,使音樂課堂豐富有趣,培養學生的表演能力,舞臺能力,鍛煉學生的綜合能力,培養學生文化課以外的特長能力,有助于學生日后的發展。在教學系統性上更加完善優化,教師在音樂的研究上要不斷學習補充新鮮血液,在專業要求上,加強對學生音準和節奏的嚴格要求,讓學生學會正確的唱歌呼吸方法,反復練習口腔共鳴從而提高學生唱歌的專業水平。這樣我們的音樂課才能發現培養出優秀的音樂學生。為音樂人才補給人才。總的來說這次的調查報告,讓我學習到很多知識,讓我發現自己的不足之處,從而提高自己的音樂專業素養、水平。為今后的音樂教育事業做出自己力所能及的貢獻!

音樂調查報告14

  通過前一段時間的問卷調查,針對學生在上音樂課中表現出的音樂素養缺失,上課無精打采,缺乏對美的認識與理解,對音樂課沒興趣等,隧對我校五六年級學生進行問卷,得出以下結論。

  一、通過調查掌握了小學音樂教學中培養學生審美能力的現狀。

  據調查,很大一部分學生“喜歡音樂而不喜歡音樂課”。

  為什么會出現這種現象呢?作為音樂工作者們不得不捫心自問。學生喜歡音樂,這符合青少年發展的生理及心理特征,但是為什么一到課堂上,他們對音樂的興趣就全無。甚至更嚴重者變成逆煩及厭倦呢?這種結果不得不讓人擔憂。音樂課的價值完全消失了。審美教育無從談起。我認為,造成這種現象的主要原因之一便是廣大音樂教育工作者們沒有很好地把握中小學音樂教育的基本教育理念,正視審美教育的重要地位及作用。

  《音樂新課程標準》,確立了新的教育觀,它不再以傳授音樂知識、音樂技能為主要目的。而代之以情感教育、審美教育為核心,在音樂創作、表演、欣賞等活動中,培養學生的創新精神和實踐能力。這種新的音樂教育理念符合音樂藝術自身的特征及我國正在實施的素質教育的要求。但是,在我國中小學音樂教育的實施過程中,音樂課的這一價值并未得到足夠的重視。音樂課只是為了完成教學任務而上,填鴨式地給學生灌輸一些音樂知識與技能,這樣不僅讓學生喪失學習音樂的興趣,也失去了音樂審美教育的作用,這與音樂教育學的基本原理也是背道而馳的。

  二、初步構成了提高學生審美能力的理論。近二年來的實踐表明,本課題的開展與實施,對提高學生的審美能力起到了巨大的作用。

  其一,本課題的開展與實施,提高了教師駕馭音樂課堂的能力,音樂教育者在音樂教學中能夠重視培養學生的審美能力,注重強調對音樂的情感體驗,引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握。也就是培養學生的音樂感受力,積極創設音樂教學情境。師生在特定的音樂審美情境中,觸景生情,在情感共振中獲得審美體驗。

  其二,通過不斷地探索研究發現,音樂欣賞在培養學生審美能力方面起著重要的作用,音樂欣賞是一種審美活動,用音樂本身的力量,使欣賞者置于音響的天地中,通過教學能有效地培養學生的審美興趣,培養學生對美的感受能力,讓學生“感知美”,培養學生的聯想和想象力,引導學生去“體驗美”,培養學生對美的創造能力,促進學生品德、智力、審美能力的全面發展。

  其三、通過實踐探索發現音樂課外活動可以使學生獲得更多審美體驗,激發和培養學生的音樂興趣和愛好,提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力,培養學生良好的合作意識和團隊精神。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解了基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生“從做中學,從樂中學”,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。比如學校舉辦“六一”兒童節的文藝演出中,五年級同學自編自演的小品《西游記》中,同學生動形象地演唱《西游記》主題歌,又利用了衣服等道具,把小品中唐僧師徒施善救人的場面演的生動逼真,令全場同學投以陣陣熱烈的掌聲。

  三、探索出了培養學生審美能力的方法、途徑。

  1、利用音樂課堂為主陣地培養學生的審美能力,音樂教師要充分利用這個主渠道,在有限的教學時間內要完成情感體驗,理解音樂表現什么,表現音樂、創造音樂等諸多教學任務,就要在教學中創設生動有趣的`活動內容、形式和情景,發展學生的想象力,增強學生的創造意識,還要尊重學生的個性才能,做到有的放矢,因材施教。

  2、音樂欣賞教學在培養學生審美能力方面具有不可忽視的作用。要培養學生的審美能力,進行審美教育,審美興趣問題是首先要解決的問題,而解決這一問題最好的辦法、最有效的途徑就是音樂欣賞教學。音樂欣賞是培養學生審美能力的最有效的藝術活動,能夠培養學生對美的感受能力,聯想和想象力,對美的創造能力、鑒賞能力。

  3、在教學中能適當、充分的運用多媒體教學方法,正確靈活,將會有效而快速的提升學生的音樂審美能力。

  4、有效開展音樂課外活動,形式多樣,功效巨大。藝術實踐的本質在于讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分。音樂課外活動就能達到這一目的。它可以使學生獲得更多的審美體驗,激發和培養學生的音樂興趣和愛好,提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力,奠定其終生學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎。如我校組建的鼓號隊,在六一活動中表演,聲勢壯大,受到領導師生的一致好評。

  我校在十月一日有一項傳統的音樂活動:一、二年級唱歌隊比賽;三、四年級唱國歌比賽;五、六年級唱《中國少年先鋒隊隊歌》比賽;在少先隊員高昂的音樂聲中,感受音樂美,也表現了少先隊員奮發向上的精神風貌,同時也讓大家受到了良好的愛國主義教育,真是一舉多得。

音樂調查報告15

  新體系理念中有讓學生學會自己家鄉的歌曲,筆者抓住這一契機,想為學生提供一個欣賞和了解本土民族音樂的獨特視角,但如今的中學生有多少人了解自己家鄉的音樂?又有多少人會唱家鄉的歌呢?居于此問題的觸動,我們利用課余時間在對一些學生中進行了問卷調查,以一個調查報告的形式進行調查:

  1、你喜歡江西民歌嗎?

  2、你會唱多少首家鄉的歌曲?

  在調查中,我們發現幾乎所有的中學生都不了解我們江西的本土藝術文化,或將別的省市地方歌曲和江西本土音樂相混淆,很多學生連最具本土特色的“興國山歌”、“贛劇弋陽腔”、“贛南采茶戲”都不知道,更不用說會唱這些作品了。如此證明,鄉土音樂正逐步遠離我們的青少年,一些民族民間的藝術精品正面臨失傳,所以說把民間的鄉土音樂文化引入課堂教學是當務之急!

  如何利用開發鄉土音樂資源,是擺在我們每一位音樂教師面前的一個實際問題。

  第一,要以興趣引發興趣,培養學生對家鄉歌曲的審美意識。

  讓學生真正走進本土民族音樂,就必須從學生熟悉和興趣的音樂生活環境開始。在教學中,我利用學生對通俗歌曲的興趣和熱衷,努力尋找民族音樂與流行音樂、通俗音樂的契合點,以興趣引發興趣,培養學生的民族音樂的審美意識。

  學生的興趣被調動起來了,他們開始將音樂的視覺轉向自己的民族,自己的家鄉,他們開始吸納著自己本土音樂旋律中的`每一個音符。不知不覺中,江西民歌的節奏要素、音樂風格進入了學生的心靈。

  學生將在鄉土音樂的陶冶中獲得了健康美好的音樂感受,準確完美的音樂表現,提升了音樂的審美能力。

  因此,教師應該運用多樣的教學方式,激發學習興趣,時時刻刻注意給學生也給教師自己創設一個鄉土音樂文化的氛圍,使學生的音樂水平、綜合素養在這種氛圍中得到潛移默化的提高,也使教師在這種氛圍中體驗到“潤物細無聲”的授業樂趣。

  第二,要以情感激感,培養學生的對家鄉歌曲的精神氣質。

  可以這樣說,各種傳統文化都可以在民族音樂中找到它的縮影,而旋律又是民族音樂的精髓。哪怕是對本民族的音樂一無所知的人,在潛意識里,對那些委婉動聽的民族音樂旋律,都會有認同感與親切感的。以情感激感,培養學生記住自己家鄉的旋律。

  江西民歌主要分為兩大特色形式:

  首先,就是“鄉音鄉情”,呈現了傳統民歌、戲曲與曲藝、民歌元素再創作歌曲,需要學生們在這些音樂作品中探究和體驗生活與音樂之間是“源”與“水”的聯系。

  其次,就是“紅色情懷”,我們江西是革命老區,紅色文化已經成為江西的一大標志,其中涌現了許多采用傳統民歌填詞后形成的新民歌和集體、個人新創作的蘇區民謠。像江西五套舉辦的“紅歌會”在全國已經有了深遠的影響,在紅土地上唱紅歌也逐漸在人們生活中得到體現。我們教師就得幫助學生們通過音樂作品重溫那硝煙彌漫的光輝歲月,好好體會紅色浸染的革命紅歌。

  第三,要以審美觸動審美,培養學生對家鄉歌曲的傳承意識。

  通過對江西民族音樂和民歌的學習,同學們會深深感到江西民族音樂的博大和久遠。利用江西地方方言唱家鄉歌曲,以審美觸動審美,培養學生民族音樂的傳承意識。我們可以引導學生關注民族音樂與經典音樂的關系,并開始培養學生收集和珍藏經典的民族音樂和經典的民歌。

  在對江西民歌的學習過程中,學生可以學習到:民歌是一個民族的心聲、象征和代言人。生活是民歌創作的不竭源泉,民歌是音樂創造的不竭源泉――生活和民歌是民族音樂創作的靈魂。

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