【精華】音樂調查報告
在生活中，大家逐漸認識到報告的重要性，報告具有語言陳述性的特點。我敢肯定，大部分人都對寫報告很是頭疼的，以下是小編幫大家整理的音樂調查報告，歡迎大家分享。
音樂調查報告1
從某種意義上說我國音樂教育的主要陣地在農村，農村音樂教育的好壞直接影響著我國音樂教育的整體水平，小學音樂教育是實施美育的重要內容和途徑，對于培養學生德、智、體、美、勞全面發展，提高全民族的素質和建設社會主義精神文明有著重要的作用。發展音樂教育，提高學校音樂教育的水平是時代的需要，無論是在城市還是在農村，發展音樂教育都是一項不容忽視的任務，但就當前農村小學音樂教育的形勢來看，卻令人不容樂觀。
農村的音樂教學工作存在著共性問題，主要在以下幾個方面：
1、 學生的識譜能力普遍較低。國運興衰系于教育，教育成敗系于教師。 農村小學音樂教師是支撐我國基礎音樂教育事業的重要力量。我國中小學音樂師資的來源基本上是高等師范院校。中等師范院校音樂專業的畢業生。但由于一些現實問題，一些音樂專業畢業生不原去農村任教。許多農村學校，都沒有專業的音樂教師，教學水平低下，相當數量的學生沒有接受過系統的音樂教育，識譜能里較差。一些學生讀了幾年書還不知道上音樂課是怎么一回事。這樣一來，不可避免地造成了學生對音樂學習的興趣，也自然兒然地將音樂課當成是副科，是茶余飯后的甜品。音樂教師素質低下，缺少正規培訓。小學音樂教師的音樂技能素質急待提高。音樂教師尤其需要經過特別的專門培訓，但實際上他們接受正規教育和培訓的機會卻少得可憐，于是許多能唱兩首歌的音樂愛好者便成了音樂教師。教師音樂素質低，是造成目前鄉村小學音樂教學質量低下的又一原因。因此，重視對音樂教師的培養和繼續教育，是提高音樂教學質量的一個有效途徑。加強師資隊伍的建設。加強音樂教師的師資隊伍建設是提高小學音樂教育質量的首要問題。首先，有效合理地利用現有師資，要充分發揮現有師資的長處，為這部分師資力量作用的發揮創造良好的環境。現有師資的適度使用，既不能濫用，也不能放任。同時，音樂教師在教師評優評先活動中與其他學科的教師一視同仁，只有這樣才能提高音樂教師的工作積極性。其次，面對農村專業音樂教師不足的情況，學校應該用優厚的待遇引進專業的音樂教師，如果經濟有困難的地區和學校也可以加大對兼職教師的專業培訓力度，提高音樂教師素質。在崗培訓的內容應包括：第一，音樂基本知識和基本技能。讓教師熟練掌握音樂基本表現要素和常見結構以及體裁形式等基礎知識，加強音樂教學基本功。第二，教學形式和教學方法。引薦城市中音樂教學的優秀成果和國外著名的教學形式和方法，發展教師的創造性。第三，文化素養。音樂教學不僅包括音樂藝術內各科之間的滲透，還包括與音樂藝術之外的其他學科的滲透。加強教師各方面的文化素養，使教師對教材掌握得更深、更精，理解得更透徹。
2、教學觀念落后，領導不重視。目前，我國正在大力推行的素質教育，對鄉村小學的影響力度不夠，沒有從根本上轉變大多數鄉村小學教師和領導的教學觀念，不少學校仍把各種統考分數作為評價教師和學生的惟一標準，跳不出“片面追求升學率”的窠臼。因此，忽視音樂教學、占用或“砍掉”音樂課的現象就是不可避免的了。顯然，這是造成鄉村小學音樂教學現狀的一個最主要原因。而且在農村小學，鄉、校一級的基層領導對音樂教育、教學知之甚少，且本身藝術素質低。他們認為音樂是人人都可教的課，所以凡是認為教不好“主課”的老師就去教音樂，音樂教師當然就低人一等，于是紛紛改行，使本來就缺乏的音樂教師就更加缺乏。因此，加強和提高鄉村小學音樂教學質量的根本性措施就是要大力推進素質教育，徹底改變學校領導和教師的教學觀念，真正使鄉村小學重視音樂教學。這就需要領導和教師們更新教育觀念，全面實施素質教育。要改變當前農村小學的音樂教育狀況，首先應提高對音樂教育的認識，大力倡導音樂教育的新理念。各級教育部門的領導，尤其要更新教育思想觀念，激活思維，將由應試教育轉向素質教育這一變革推向深入。嚴格按照《音樂新課程標準》的要求實施音樂教育，建立正確的教師評估機制，徹底消除“正課”與“副課”的偏見，讓農村小學的音樂教育正常有序地開展起來，把歡樂和美的感受還給孩子們，讓每一個孩子確實擁有接受音樂教育的權利。同時，教育行政領導要轉變觀念，把農村小學音樂教育放在全局戰略的高度即從提高我國全民素質的高度，擺到與其他學科同等重要的議事日程上來，使音樂課成為小學教學內容的一個不可替代的重要組成部分。
3、教育經費投入不足，教學設備不完備 教育經費投入不足是農村學校音樂教育中的一個重要問題。教育經費不足，在農村小學，不僅低年級的音樂唱游活動難以開展，就是中高年級的學生上課也受到制約。學生坐在原來的班級教室上課，受課桌、凳子、學習用品等影響，學生在音樂課上的活動空間受到束縛，有時需要練聲、唱歌，全班學生站起來都很困難。更重要的是，在原來的班級教室上音樂課，發出的聲響，勢必會影響到其他班級上課。可見，沒有專用音樂教室會有許多不便。缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料。雖然學校有電腦、多媒體、影碟機、投影儀等設備，但極少用在音樂教學上。由于沒有獨立的音樂教室，也就使得音樂教學的設備缺少獨立性，教學條件得不到保障。最突出的就是沒有從事音樂教學的多功能講臺。需要指出的是，音響、音像資料也需要不斷地豐富，特別是有些音樂教材的配套磁帶都沒有，使得音樂欣賞無法進行。改變這一現狀，要加大音樂教育投入，增加音樂設施。在小學音樂教育中，音樂教學設施是制約音樂教育發展的關鍵所在。音樂是時間的藝術，也是感官聽覺的藝術，音樂教學首先是感官聽覺的教學。錄音機、電視、鋼琴、多媒體、手風琴、風琴這些現代化的設備和配置足夠的'音樂圖書、唱片、光盤等資料，在音樂教學中是不可缺少的。因此，各學校應繼續加大教育投入，改善辦學條件，修建音樂專用教室，盡快解決音樂教師短缺的問題并拿出大量資金添置音樂教學設備，從而豐富音樂課堂教學內容只有教學環境的改變，音樂教師的自身價值才能體現，音樂教師忠誠音樂教育的信念才能堅定，從而使我國的農村音樂教育得到開拓和發展。同時，音樂教學設備是完成音樂教學任務的保證，是確保音樂教學正常進行并取得良好效果的重要條件，因此，應努力完善教學設施。學校應有計劃、多渠道籌措音樂教學設備專用資金，逐年添置必備的教學用具，如鍵盤、音像器材以及常用的打擊樂器、民樂器及西洋樂器，修建專用的音樂教室等。而且要加大音樂方面的圖書、相關期刊與教輔資料的投入，這樣可以讓老師吸取更多的音樂最新消息，也豐富了學生的視野。
4、教育觀念陳舊、滯后。在較偏遠地區一些農民的生活還有問題，不會有太多的心思和多余的錢去學習知識、學習音樂。即便是想讓孩子學，也是心有余而力不足。對于音樂，他們覺得不能創造財富，所以他們不會花費太多的精力和財力讓孩子去學習。只有文化課成績好的孩子才是好孩子，學生家長更看重學生文化課的成績，沒有認識到音樂在孩子成長過程中的重要性，這就在一定程度上忽略了音樂在孩子全面發展中的重要性，忽視了對孩子美感、審美素質的培養。由于學生家長的期望，以及應試教育的影響，社會上對學校的評價也是以升學率作為標準。所以，學校一方面考慮升學率帶來的影響，另一方面又受家長的“重望”之托，它們以抓學生成績為主。在這樣的狀況下，一些學校就會為了升學率放棄，甚至犧牲一些看似與成績無關的課程和活動，音樂課就是其中一個犧牲品。一些學校拿教學成績作為老師的考核標準，一些老師用考試成績對學生進行排名，這一連串的排名不由自主地會讓學校、教師、學生都覺得走到哪里都是文化課最重要。音樂教育在一些農村的基礎教育中基本是處于可有可無的地位。因為升學考試不考音樂，所以平時可能還有音樂課，而一到臨近期末，音樂課就會被其他課程占去。因此，在農村，家長、教師以及學生，對音樂教育在學校教育中的地位和在學生成長過程中的作用的認識還遠遠不夠，甚至是模糊的。
5、音樂教材內容偏深。現在的有些音樂教材與農村小學的教學現狀不相適應。教師教起來吃力，學生學起來費勁。在此情況下，不少學校雖然訂了教材，但無法按教材的要求施教，以至不得不拋開教材。許多教師不講樂理知識，不滲透五線譜常識，沒有音響資料，更談不上如何去欣賞各類體裁的音樂作品，致使音樂課缺少系統性、多樣性和豐富性，從而破壞了音樂教學的整體。新的音樂課程標準不管是對農村還是城市都應該有適用性。要適應新的音樂課程標準，必須因地制宜，改編適合農村音樂教育的教材。編寫教材上，要多選用當地優秀民歌、民樂。這些優秀民間音樂藝術最純樸動人，最有生活氣息，最容易使學生聯想到周圍的事物、備感親切，引起更大的學習興趣;針對農村學生的實際情況，增加一些音樂游戲，來培養他們學習音樂的興趣，使音樂教學生動活潑，更具有鄉音鄉情的民族特色。例如：可以增加一些鄉土內容。在音樂教材中，可以增加一些有地方特色的歌曲，比如當地的民歌，還可以增加一些適合學生年齡特點的少兒歌曲等，這些歌曲既可弘揚優秀的民族文化，又能開闊學生的視野，激發學生熱愛家鄉、熱愛祖國的思想感情，增強民族自豪感。同時，刪除教材中超出農村學生接受能力和認識水平內容。農村學生基礎差，對新教材中的某些內容很難接受。這種超出農村學生實際水平的內容會增加學生害怕音樂、厭煩音樂的情緒，因此，要適當的刪除不適合農村學生的音樂內容，增加一些他們熟悉的內容。
音樂教育是整個音樂教育的基礎階段，是實施美育的重要手段和途徑，音樂教育對于學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。然而，在農村音樂教育現狀與現代化教育的要求相差甚遠。總之，時代在前進，社會在發展，文化在繁榮，全社會的審美需求也在提高，因而農村音樂教育現狀必須盡快改變，才能滿足社會發展和學生個體全面發展的需要。教育行政部門、學校領導、全體教師尤其是農村音樂教師應當為此共同努力。
音樂調查報告2
現如今，我國教育事業隨著不斷向前發展的社會而得到了快速地發展，然而，不斷進步的時代導致許多事物不得不發生改變。目前，我國大學音樂教育專業傳統的聲樂教學模式已不符合當下社會的發展；而且，目前我國聲樂教學的具體情況并不能完成其教學目標。因此，為了使聲樂教學能夠滿足新課程的要求，應對我國大學音樂教育專業聲樂教學進行改革，并將科學、完善的聲樂教學體系進行建立，才能向社會培養出更多優秀的音樂人才[1]。本文從以下幾個方面探討了我國大學音樂教育專業聲樂教學改革的策略，望廣大同行能夠進行指導。
一、大學音樂教育專業聲樂教學中出現的問題
（1）單一的教學內容，薄弱的教學科研能力
由于我國大學音樂教育專業聲樂教學綜合性質較強，因此，聲樂教學的內容應謹慎地選擇，才能對學生的綜合能力進行不斷地培養[2]。然而，我國現階段我國大學音樂教育專業聲樂教學的設置基本是根據西方音樂體系進行的，其科研能力相對較為薄弱；我國大學音樂教育大部分的教學內容均為西方音樂，而并沒有大力地發揚、繼承中國傳統民間音樂，從而導致教學內容過于單調。比如中國樂器、中國戲曲文化以及民間曲藝等課程均很少出現在聲樂教學中，比較常見的是西方藝術形式、美聲唱法以及西方樂器的教學。以上情況均會導致我國大學音樂教學逐漸地喪失繼承中華文化的能力。
（2）薄弱的教學專業能力
我國大學音樂教育專業不僅應加強培養學生專業能力、強調專業性與學術性，而且還應增強對培養學生示范能力的重視度。換言之，大學音樂教師應同時對學生的"唱"、"教"進行培養。然而，現階段我國大學音樂教育專業聲樂教學的教學專業能力較為薄弱，存在重"唱"輕"教"的情況，以上現象會導致學生產生只具備一定唱功，卻缺乏扎實的專業基礎知識的情況，而且還會降低其教學能力與溝通能力。
（3）過度強調技術訓練
音樂教育能夠將學生培養成綜合性的優秀人才，并能夠滿足社會需求。然而，我國大部分大學音樂教育專業聲樂教學出現了過度強調技術訓練的情況，而對學生綜合能力的培養則遭到忽視。此外，我國大部分音樂教育專業學生的文化素質普遍較低，其學習能力也相對較差，而且還保持著一種"其他課程不如專業課重要"的學習態度，從而大大降低了其綜合能力，還會使其不能對聲樂作品文學性、音樂性進行充分地理解與掌握。
二、大學音樂教育專業聲樂教學的改革策略
（1）增強師資力量
對大學音樂教育專業聲樂教學進行改革，首先應增強學校的師資力量，學校應聘用聲樂教學的專業人才。而大學音樂教師在日常聲樂教學課堂上，應為人師表，并從外在才能與內在修養兩方面對學生進行影響與感染，使其在聲樂教學過程中，將教師作為學習榜樣，從而對學生今后的發展起到促進作用。另外，由于聲樂教學是集技術、實踐以及綜合理論知識等多學科于一身的教育工作[3]，因此，在日常教學中，大學音樂教師應以學生角度進行思考，并根據學生在聲樂學習過程中的具體表現與其進行交流溝通，同時將教學方法進行優化，從而使聲樂教學的質量得到有效地改善。
（2）改變傳統教學觀念
第一，大學音樂教師應保持"以人為本"的教育觀念，在將中國民族音樂及其文化進行發揚與繼承的同時，也應增加對聲樂課程創新性、人文性以及實踐性等方面發展的重視度，才能使聲樂教學的素質、能力以及知識三個教學目標得以實現。大學音樂教師應充分地尊重學生。由于大學聲樂藝術較為抽象，部分學生可能會難以理解一些專業概念，因此會產生厭煩心理。此時，教師應充分地尊重學生，并對其進行鼓勵，而不是將學生與其他學生進行對比，并對其進行嚴厲地抨擊。大學音樂教師應將聲樂教學融入學生的日常生活中，并與學生進行溝通，才能充分地發揮學生的主觀能動性，并提高其學習效果。
第二，將傳統的師生角色進行轉換。在過去，教師是教學的中心，而學生通過教師對知識的傳授進行學習，這樣不僅使學生處于被動學習的狀態，而且還對其主觀能動性的發揮產生了限制作用。因此，大學音樂教師應將師生角色進行轉換，以學生為教學主體，建立良好的師生關系，從而將學生學習聲樂的興趣進行激發，并對其學習的主動性起到一定的促進作用。
（3）改進教學內容與教學課程
第一，將音樂理論教學內容增加至聲樂教學中。由于歌唱心理學是聲樂教學的先導，因此應在聲樂教學中增加心理教學的.內容；由于嗓子的情況能夠影響演唱技能的發揮，因此應增加聲樂生理課教學內容，讓學生學會調節身體，并保護好自己的嗓子；此外還應增加聲樂基礎理論課程，因為在聲樂教學中，聲樂文化是一個極為重要的內容，可以讓學生在將一定演唱技能進行掌握的同時，還能對聲樂的文化底蘊進行充分地了解。
第二，將聲樂教學法課程增加至大學聲樂教學中。據相關資料顯示，我國大部分大學音樂教育專業的聲樂教學內容過于老舊，而且其與中學音樂教學沒有進行良好地銜接，同時，大學音樂教師在教學過程中沒有使用現代化教學手段，從而嚴重限制了學生綜合能力的發展[4]。因此，大學音樂教師應適當地開設聲樂教學法課程，以強調聲樂教學的實用性，并對學生全面發展自身技能起到促進作用。聲樂教學法是一個體系，包括歌曲教學法、示范教學法、心理教學法以及語言教學法等知識，能夠使學生學會傳授聲樂知識，并能夠根據學生的具體情況采取不同的方法進行教學。
（4）改變教學方法
社會對于聲樂教學的需要，傳統聲樂教學并不能滿足。因此，大學音樂教師應將目前大學聲樂教學現狀與問題進行充分地結合，并針對學生的具體情況表現，改變并創新自身的教學方法，同時將大學聲樂教學的水平進行不斷地提升，從而為當今社會培養出優秀的音樂人才。大學音樂教師可以靈活地運用數字化、網絡化、信息化以及多元化等多種方式，將音樂教育方法進行優化、創新，不僅能夠將學生學習聲樂的興趣進行激發，而且能夠使其自主學習聲樂知識的習慣得以養成。
音樂調查報告3
為了全面了解xx縣高中音樂課教學狀況，20xx年xx月xx日至xx月xx日，我利用在xx縣職業教育中心高中部見習的時機，圍繞高中音樂課程開設、師資、教學設備配置、教學效果，以及如何檢測程教學質量等方面，采取隨堂聽課、問卷調查、談話、觀察等一系列方法，對xx縣職業教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音樂課教學情況進行了為期11天的調查。
現將調查情況報告如下：
一、現狀及問題
xx縣高中音樂教育，緊跟國家教育教學改革的步伐，從無到有，從零開始開展到今天各類高中都在開設，大多數高中生在接受藝術教育的熏陶。經過幾年的教學，也培養建立了一支良好的教師隊伍，音樂欣賞教學正逐步走向正規。
通過調查和以往掌握的情況，我深感xx縣高中音樂學科的教學狀況不容樂觀，在各學校普遍未得到應有的重視：
1、課程開設沒有到達部頒要求，課時得不到保證
按照20xx年教育部調整的高中教學方案，藝術欣賞課時為96學時，音樂、美術各為48課時，如果按每周一節藝術課計算，普通高中應在高一、高二開設音樂課。但是，由于師資、設備、教材及學校領導把主要精力放在應對高考等原因，無心也無力來抓，通山縣高中音樂課實際開課率缺乏50%。學校沒有嚴格按照部頒要求開課或課時未開足，如xx縣職業教育中心高中部只是在藝術專業班開了課;xx二中只在文科班開設了課，理科班那么沒有開課;xx一中只在高一年級開了一學期音樂課，只完成部頒課時要求的一半。絕大局部學校只在高一年級每周安排一節藝術課，音樂課教學任務根本無法完成，很多教學內容都只能是走馬觀花、一帶而過。
2、教學資料少、設備簡陋，無法進行正常教學
我所到的學校，用于音樂課的教學資料很少，設備簡陋，致使教師無法進行正常教學。音樂教師大都提個錄音機到教室里上課，不可能做到視聽結合，就是想把音樂放大聲一點又怕干擾隔壁班的教學，錄音機小聲點，學生一吵就幾乎聽不到聲音了。學生不喜歡上課本內容，有些老師就遷就學生放些流行歌曲，學生一窩蜂地跟唱，聲音大又影響隔壁班級上課，更沒有完成大綱規定的教學任務。
3、教學無檢查、無考核，放任自流，檢測不統一、不標準
由于藝術科目不納入考試，有些學校對音樂教學平時無檢查、期末也無考核，放任自流。有些學校或教師自己對教學進行檢測，也是無從下手，不知道考查什么內容適宜，所以檢測不標準、不統一。
有的老師認為：我還是覺得進行筆試好，高中學生學習時間緊，筆試比擬好!，我平時上課的主要內容有傳統歌曲、流行歌曲、名曲欣賞、根本音樂常識等內容，考試的形式主要有：(1)歌曲考試;(2)名曲欣賞筆試，讓學生聽后說出曲子的名、曲作者等;(3)根本音樂常識筆試。或寫一篇關于對自己感興趣音樂的評論或感想，數要求以上。或我設計一份學生音樂成績單，采取學生自評、互評，任課教師評定相結合的方法填寫。總之，方法五花八門，良莠不齊。
4、教師數量缺乏，教學水平亟待提高
(1)藝術教師數量嚴重短缺。
由于xx經濟較為落后，藝術教育還未形成良好氣氛，從事藝術教育工作的教師也較少;專業師范院校畢業的學生寥寥無幾，能分配回來的更少。加之藝術教育在學校的地位較低：一般高中音樂教師10-14節為規定課時量，有的藝術教師反映，上學期一周上16節課，在學校還不算滿工作量，課時津貼也只是文化課的0.6或0.7，感到很郁悶。音樂教師在政治榮譽、生活待遇等方面都受冷落，嚴重挫傷了他們的工作積極性，一些原本在校任教的藝術老師或調走或轉行。有些專業根底好的音樂教師也遠走高飛，到沿海經濟興旺地區打工去了。由于上述等原因，xx縣音樂教師數量嚴重短缺。如果按部頒要求嚴格開課，每校需至少應增加高中音樂教師2名。
(2)教師專業素質、教學水平亟待提高
xx縣高中音樂教師第一學歷為本科的鳳毛麟角，絕大多數都是通過在職進修提高學歷。加之近年來沒有開展高中音樂教師上崗培訓，多數教師不知道怎樣上好音樂課。有些剛畢業的'教師，把大學里的教學方法完全照搬到中學里來，面對學生現在只喜歡老鼠愛大米等流行歌曲的狀況，不知道如何正確引導學生。其實很多學生都喜歡上音樂課的!只是需要各位音樂教師做好充分的準備(包括教研、培訓、備課等)，充分利用多媒體等現代教學手段，把學生的視與聽結合起來，播放歌曲時候不只是有聲音，而且還有畫面，給學生多欣賞現代風格演繹的作品，象欣賞女子十二樂坊、音樂之聲、交響動畫、演唱會等。當然教師要講解一些必要的音樂根底知識，但不能講得太煩太多，不能完全按照書本內容讀，讓學生根本了解就行了。有條件要多上視聽課，這就要求教師要掌握現代教育技術，而音樂教師的計算機水平確實亟待培訓提高。
二、意見和建議
1、切實轉變觀念，高度重視藝術教育
音樂教育是素質教育的重要組成局部，是促進學生德智體美勞全面開展的重要途徑。加強藝術教育、提高學生審美情趣，對于貫徹落實以人為本的科學教育開展觀具有重要的意義。各級教育行政部門要高度重視音樂教育，加強對學校音樂教育的督導和評估，將音樂教育作為考核學校和校長工作的重要內容。教學研究部門要加強對音樂教育的研究，舉辦各種形式的音樂教育研究活動和藝術教育教學比賽，促進學校音樂教育。各級各類學校要切實轉變教育觀念，樹立以學生全面開展為根本的素質教育觀，開齊開足音樂教育課程，改善音樂教育設施，提高音樂教師的教學業務水平。要加強音樂教育宣傳，讓學生和家長、學校和社會都重視音樂教育，營造音樂教育的良好氣氛。
2、切實加強音樂教師隊伍建設，提高音樂教師的教學水平
鑒于xx音樂教師隊伍的實際情況，借鑒外地的一些經驗，我認為可以從這幾方面加強藝術教師隊伍建設：
(1)學校應聘任專職高中音樂教師;
(2)提倡鄰近地區校際間的師資交流及跨校兼課;
(3)可聘請校內有藝術專長的其他學科教師兼課，對這些教師進行上崗培訓，合格后才允許上崗;
(4)聘請符合教師任職資格的藝術工作者到校兼課;
(5)縣教育局不定期地組織高中音樂課教學培訓班，幫助教師提高教育教學水平;特別是要提高音樂教師的現代信息技術水平，教會教師運用多媒體教學手段，尤其是充分利用豐富的網絡資源進行教學。
3、加大投入，添置必需的教學設備
(1)學校應配備音樂專用教室和必要的教學設備，如教材配套音像資料及多媒體電腦等，其中應優先配備良好的音響設備，這是上好音樂欣賞課的根本保證;
(2)教科書由文、樂譜、圖片和視聽材料共同組成，各局部應緊密結合、整合配套，缺一不可。視聽材料要盡可能采用先進的信息技術制作，以獲得良好的視聽效果。
4、將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系
加強對高中音樂教學的行政管理，將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系，并形成制度，長期有效地催促學校按部頒標準開齊開足課時、公正平等地對待音樂教師、積極改善音樂教學條件、切實對學生進行審美教育、提高學生素質。
音樂調查報告4
由于各種原因，學生普遍缺乏對于音樂欣賞的興趣，針對這一狀況，我設計了如下問卷進行了調查。具體分析如下：
一、欣賞欲望是音樂欣賞興趣培養的前提
問題1：對自己已經積累的經典音樂（）
A.滿意B.基本滿意C.很不滿意
調查顯示：超過96%的同學對自己已經積累的經典音樂滿意或是基本滿意。說明音樂教師在平時的教學中能夠按照教材要求進行欣賞教學，學生已經積累了少量的經典音樂曲目。
問題2：喜歡音樂欣賞課嗎（喜歡音樂課中的欣賞環節嗎？）（）
A.喜歡B.一般C.不喜歡
調查顯示：99%的同學都對音樂欣賞課表示了不同程度的喜歡，這給音樂欣賞的教學奠定了良好的基礎，但與問題1中表示出的教師困惑顯得有些矛盾。教師在教學中要多加思考，從欣賞的內容、方法、呈現的形式等方面入手，以保護學生音樂欣賞的興趣。
二、掌握方法是音樂欣賞興趣培養的關鍵
問題3：喜歡的原因有（）：（可多選）
A.音樂可以陶冶性情，應該喜歡。B.音樂老師教學認真，教學水平高，教得好。C.欣賞課設計得好，就喜歡，內容感興趣就喜歡。
調查顯示：學生喜歡音樂欣賞課的原因呈現出了多樣化的趨勢，61%的學生已經認識到音樂欣賞的重要意義，教師在課上應充分利用這一點，讓學生在音樂欣賞中獲得審美體驗，充分滿足學生的欣賞需求。65%的學生對音樂教師本身比較關注，說明音樂教師平時應加強素質提升和藝術修養，要從各方面提高自己的教學能力。
問題4：不喜歡的原因有（）：（可多選）
A.什么音樂都不喜歡，不愿意聽
B.不知道怎么欣賞，不會欣賞
C.老師教得不好，不想欣賞
調查顯示：88%的'同學不喜歡音樂欣賞的原因是不知道怎么欣賞，這反映出了教師平時教學中缺乏方法引導，學生學習目的性不夠明確甚至有些盲目等教學盲區。對此，教師要做進一步思考，如何在理性的基礎上增強學生的情感體驗，讓學生從音樂中得到感悟獲得審美體驗，從而逐步掌握音樂欣賞的方法，為今后獨立欣賞音樂奠定基礎。
三、優化內容是欣賞興趣培養的有效手段
問題5：一般聽些什么音樂？（）
A.古典B.民族民間音樂C.流行音樂
調查顯示：77%的學生喜歡流行音樂。因此，教師在欣賞教學中可以根據學生的興趣，讓流行文化成為學生健康成長的助推劑，通過恰當的手段引導學生關注和喜愛經典音樂。
四、課件輔助是提升欣賞興趣的有效途徑
問題6：在你所上過的欣賞課中，哪一節（次）你最喜歡？請說出理由。
A.音樂可以陶冶性情，應該喜歡B.課設計得好，就喜歡，內容感興趣就喜歡C.老師教學認真，教學水平高（幽默等）D.內容感興趣就喜歡E.上課被老師表揚F.有視頻課件輔助G.有和學生的互動參與（游戲等）
調查顯示：超過40%的同學認為有視頻課件輔助的欣賞課更受歡迎。小學生主要是通過視覺來學習的，視覺形象的刺激是展開思維的窗戶。
五、興趣培養中不可忽視心理因素
問題4的回答中有7%同學什么也不愿意聽，顯然這部分學生由于各種原因影響了平時的心情，問題6中近10%學生表示上課被老師表揚可以促進欣賞課興趣的培養。這就要求老師不僅僅要關注教學，也要關注學生本身，關注學生日常心理動態，從學生實際情況出發，幫助學生疏通心理障礙，培養學生積極參與的意識。通過教師的努力，幫助學生擺脫煩惱，融入教學之中，在音樂活動中，獲得審美滿足，在快樂體驗中，達成教學目標。
音樂調查報告5
高職音樂教育應適應時展的需要，在新的發展時期，樹立新的發展理念，發現問題并尋求解決途徑，積極探索出新時期的發展方面和策略，使高職音樂教育在新的時期發揮出更大的作用。
一、高職音樂教育存在的主要問題
1、培養目標定位不準確，發展難度大
對音樂教育專業定位不準確，對學生培養目標定位不清晰，使得當前高職院校音樂教育培養目標定位不明確，導致高職院校音樂教育發展的難度增大。第一，對音樂教育專業定位不準確。高職音樂教育有別于普通的高等教育。但是，目前我國的高職音樂教育絕大部分都是在模仿普通高等教育院校的音樂教育模式，沒有突顯高職院校的教育特征。第二，對學生培養目標定位不清晰。當前，高職院校對于學生的培養目標定位不清晰，職業化不突出，常常混淆于普通高等院校的培養目標，導致培養方向上出現偏差，影響職業教育的發展。高職院校培養的目標是具有一定專業技術能力的基層專業技術人才。由于高職院校沒有正確認識自身的職業教育特質，才導致當前高職教育發展困難重重，也使音樂教育發展難度增大。
2、重理論輕實踐，理論與實踐相脫離
高職音樂教育最為明顯的問題就是重視理論教學，輕視實踐環節，理論與實踐相脫節。當前，高職音樂教育現狀是，教師制定教學計劃，并在音樂教學中按照計劃將教材中的內容和理論知識教授給學生。教師為了按時完成教學計劃，幾乎每堂課都在講授音樂理論知識，卻很少為學生提供實踐的機會。這樣的課堂乏味、缺少實踐活動嚴重影響了學生學習興趣的激發與調動。時間長了，學生容易產生厭煩的心理，導致學習興趣不濃，積極性降低，有的學生會出現上課睡覺、玩手機或作其他與學習無關的事情。這樣的后果就是學生既沒有學好理論知識又缺乏實踐能力，影響了教育效果。
3、音樂教育師資不足，教學水平參差不齊
教師是教育的執行者和實施者，缺少了師資就談不上教育和教育的發展。當前高職院校音樂教育師資缺乏，教師教學水平參差不齊，使得高職音樂教育常常是空有其名。高職院校音樂師資力量不足的原因，一方面是因為高素質的音樂教師更傾向于普通的高等教育學校，而不愿意留在高職院校。很多人都認為高等院校工作氛圍和個人發展方面都遠遠高于高職院校，因此更愿意融入到專業性強的本科院校。這樣導致高職院校難以留住高水平的專業教師，造成師資匱乏。另一方面，由于最近一些年來，高職院校不斷擴招，使學生大量增加。而原有的師資力量已經難以滿足現在的教學需要，短時間內又無法調入專業教師。這樣就使得現有教師教學任務重，而缺少時間和精力去鉆研教學，造成課堂教學水平參差不齊，影響教學質量。
二、新時期高職音樂教育發展新思路
1、加大專業調研力度，明確培養目標和方向
新的發展時期，高職院校應緊跟時展的步伐，加大市場調研力度，從而進一步明確音樂教育發展方向和培訓目標。高職院校進行市場專業調研可采取兩種方式進行：一是選用專業的咨詢公司進行市場調研并形成建設性意見。通過專業咨詢公司的調研，使高職院校更加清晰準確了解學校的專業發展狀態及發展優勢，并積極與咨詢公司溝通，形成有利于學校發展的設計方案，使學校專業發展和培養目標上更準確更清晰。二是組織學校師生進行大范圍的調研活動。在活動開展中，學校要先對師生進行宣傳，明確調研的目的、方法和策略。同時，要采用多種方式進行調研，比如發放調查問卷、實地訪談、現場調查等。調研結束后，要做好調研材料的`收集和整理工作，并在此基礎上形成調研報告。通過調研活動，明確學校和專業發展方向，拓寬專業發展途徑，優化教育資源，形成高職音樂教育發展優勢。
2、調整教學結構，彰顯時代特色
高職院校應適應新時期的發展需要，不斷調整教學結構，突顯時代教育特色。一方面，教師要根據學生的實際情況進行針對性和差異化的教學。例如，有些學生畢業后想從事教育工作，那么教師在教學中就應該注重培養學生教育學、心理學以及課堂教學等方面的知識和能力。而對于有些想從事音樂創作的學生，則應注重專業知識的培養。另一方面，教師在課堂教學中，要注重理論知識與能力培養的結合，培養學生多方面素質。
3、改革教育模式，注重實踐能力的培養
高職音樂教育要積極創新教育模式，注重學生實踐能力的培養。一是課堂教學中教師在講解理論知識的同時也應加強實踐知識的傳授，培養學生的實踐能力。如講授音樂技巧時，可以引用一些典型的案例讓學生進行體會，并積極鼓勵學生進行嘗試表現。二是要走出課堂帶領學生深入生活中培養學生實踐能力。可以采取“校企合作”的方式為學生提供更多的實踐場地，加強學生的實踐能力培養。如讓音樂專業的學生為企業進行聲音設計，通過合作使學生了解了企業文化，豐富社會知識，并提高學生理論聯系實際的能力。
4、加強師資隊伍建設，提高教育水平
良好的師資隊伍是開展教育教學工作的保證。高職院校音樂教育要加強師資隊伍建設，首先要加大專業人才引進力度。高職院校要提高教師待遇，吸引并能留住高素質的專業教師。同時，學校還要為教師提供良好的職業發展空間，有助于教師實現職業抱負。其次，高職院校要加強對在職教師的提高培訓，提高教師教育教學水平。學校可以邀請專家到校內對教師進行提高培訓，可以派出骨干教師外出培訓學習，掌握先進的教育理念和教學方法，回校后用到教學實際之中，切實提高教學質量。
5、建設完善的教材體系，制訂合理的培養計劃
新時期高職院校音樂教育應加強教材體系的制定和完善。學校可以先讓每位教師提出學科建議，整理后形成報告和設計方案。然后經專家改進后再結合學校具體情況進行修正，最終形成教材體系，以此制定教學計劃，在教學中嚴格執行并認真落實。只有這樣才能使教材體系真正發揮效用，使高職音樂教育更好的發展。
音樂調查報告6
新體系理念中有讓學生學會自己家鄉的歌曲，筆者抓住這一契機，想為學生提供一個欣賞和了解本土民族音樂的獨特視角，但如今的中學生有多少人了解自己家鄉的音樂？又有多少人會唱家鄉的歌呢？居于此問題的觸動，我們利用課余時間在對一些學生中進行了問卷調查，以一個調查報告的形式進行調查：
1、你喜歡江西民歌嗎？
2、你會唱多少首家鄉的歌曲？
在調查中，我們發現幾乎所有的中學生都不了解我們江西的本土藝術文化，或將別的省市地方歌曲和江西本土音樂相混淆，很多學生連最具本土特色的“興國山歌”、“贛劇弋陽腔”、“贛南采茶戲”都不知道，更不用說會唱這些作品了。如此證明，鄉土音樂正逐步遠離我們的青少年，一些民族民間的藝術精品正面臨失傳，所以說把民間的鄉土音樂文化引入課堂教學是當務之急！
如何利用開發鄉土音樂資源，是擺在我們每一位音樂教師面前的一個實際問題。
第一，要以興趣引發興趣，培養學生對家鄉歌曲的審美意識。
讓學生真正走進本土民族音樂，就必須從學生熟悉和興趣的音樂生活環境開始。在教學中，我利用學生對通俗歌曲的`興趣和熱衷，努力尋找民族音樂與流行音樂、通俗音樂的契合點，以興趣引發興趣，培養學生的民族音樂的審美意識。
學生的興趣被調動起來了，他們開始將音樂的視覺轉向自己的民族，自己的家鄉，他們開始吸納著自己本土音樂旋律中的每一個音符。不知不覺中，江西民歌的節奏要素、音樂風格進入了學生的心靈。
學生將在鄉土音樂的陶冶中獲得了健康美好的音樂感受，準確完美的音樂表現，提升了音樂的審美能力。
因此，教師應該運用多樣的教學方式，激發學習興趣，時時刻刻注意給學生也給教師自己創設一個鄉土音樂文化的氛圍，使學生的音樂水平、綜合素養在這種氛圍中得到潛移默化的提高，也使教師在這種氛圍中體驗到“潤物細無聲”的授業樂趣。
第二，要以情感激感，培養學生的對家鄉歌曲的精神氣質。
可以這樣說，各種傳統文化都可以在民族音樂中找到它的縮影，而旋律又是民族音樂的精髓。哪怕是對本民族的音樂一無所知的人，在潛意識里，對那些委婉動聽的民族音樂旋律，都會有認同感與親切感的。以情感激感，培養學生記住自己家鄉的旋律。
江西民歌主要分為兩大特色形式：
首先，就是“鄉音鄉情”，呈現了傳統民歌、戲曲與曲藝、民歌元素再創作歌曲，需要學生們在這些音樂作品中探究和體驗生活與音樂之間是“源”與“水”的聯系。
其次，就是“紅色情懷”，我們江西是革命老區，紅色文化已經成為江西的一大標志，其中涌現了許多采用傳統民歌填詞后形成的新民歌和集體、個人新創作的蘇區民謠。像江西五套舉辦的“紅歌會”在全國已經有了深遠的影響，在紅土地上唱紅歌也逐漸在人們生活中得到體現。我們教師就得幫助學生們通過音樂作品重溫那硝煙彌漫的光輝歲月，好好體會紅色浸染的革命紅歌。
第三，要以審美觸動審美，培養學生對家鄉歌曲的傳承意識。
通過對江西民族音樂和民歌的學習，同學們會深深感到江西民族音樂的博大和久遠。利用江西地方方言唱家鄉歌曲，以審美觸動審美，培養學生民族音樂的傳承意識。我們可以引導學生關注民族音樂與經典音樂的關系，并開始培養學生收集和珍藏經典的民族音樂和經典的民歌。
在對江西民歌的學習過程中，學生可以學習到：民歌是一個民族的心聲、象征和代言人。生活是民歌創作的不竭源泉，民歌是音樂創造的不竭源泉――生活和民歌是民族音樂創作的靈魂。
音樂調查報告7
當今社會，音樂已成為人們生活中必不可少的一部分。它們有的反應社會現狀，有的抒發內心的向往與希冀，音樂就像一面鏡子，真實的映照出不同人群的不同心理狀況。
不同的聽眾群體或聆聽個體,由于受其社會地位、文化修養、生活工作環境、個性以及年齡等各種因素的影響,會形成不同的音樂欣賞習慣、接受模式、審美取向以及審美視界。那么不同的年齡段對收聽音樂的取向有怎樣的影響呢？為此我做了一項調查：
一、調查目的。
本次市場調查本著科學嚴謹、真實可靠、調查與論證相結合的原則，對此項調查進行深入的研究。調查的主要目的是了解不同年齡階段對收聽音樂取向的影響。了解大學生的音樂審美觀。
二、調查對象。
不同年齡段的喜愛音樂的人。
三、調查內容。
1、年齡。
2、性別。
3、聽的音樂的類型及其原因。
4、喜歡的音樂的語種及其了解其的途徑。
5、聽音樂的習慣。
四、調查方法。
本次調查主要通過問卷調查及郵件調查和網上搜集數據等方法。
五、調查結果與分析。
一般人都會認為，不同年齡的人有著不同的音樂口味。那么讓我們用數據說話吧。我從一個知名網站看到了一項有趣的調查——比較64歲聽眾與13歲聽眾的普遍聽音習慣。這個實驗從其兩者中各抽出了5000人，并統計整合了他們最普遍播放的曲目，以便得出最被頻繁播放的藝術家。而跟我們預想的一樣，他們的口味確實不盡相同。最受64歲聽眾喜愛的歌手既包括了現下的流行歌手，亦有多年前的歌手。而13歲聽眾最喜愛的歌手則僅限于現下的流行巨星。且這兩個年齡段的人所喜愛的音樂類型也不盡相同，年輕的人大多喜歡流行音樂，而年長的喜歡古典的，當然喜歡流行的也占了很大一部分。
為了更貼近我們的生活，在這里我選擇了大學生為例，對其音樂取向進行了重點統計分析。 音樂作為一種介入音樂傳播的個性化行為,它具有積極的“能動性”,滲透其中的實際上是一種強烈的主體意識，大學生正步人人生最寶貴的青年時期，他們在生理和心理各方面都趨于成熟，參與音樂活動的指向性，目的性和自我意識更為獨立和明確，基本具備了音樂審美認知能力以及音樂審美經驗。對普通高校大學生而言,聆聽音樂是他們感知音樂，接受音樂,參與音樂活動的最重要形式。
（1）在對大學生的調查中共發放問卷100份，回收88份，其中5份丟失，7份廢卷，回收有效率為88%，其中男生42人，女生46人，調查男女比例接近1:1。
（2）音樂聆聽時間。
所謂日常音樂聆聽是指大學生每天在學習之外的日常生活中所進行的音樂聆聽。這種聆聽必須完全由他(她)本人自主支配,具有獨立的“選擇權”。因此，音樂課堂上所播放的音樂或公共場合播放的音樂等并不構成大學生日常聆聽的音樂的構成要素。
在調查的大學生中日常聆聽音樂時間平均一小時以下的占11%,一小時左右的占31%,兩小時左右的占37.5%,三小時左右的占15.5%,三小時以上的占5%.每天平均聆聽時間為一小時以上的比例高達89%。
很多人在沒事做的時候都喜歡聽聽音樂，但學習的時候也不例外，有些人在學習的時候喜歡聽著音樂，這樣可以使得學習變得輕松而不枯燥。在學習中聽音樂的情況如下：
日常音樂聆聽的確已成為大學生生活的重要組成部分，它為豐富當代青年休閑生活提供了可能性，其背后也蘊含著豐富的審美現象——大學生的審美情趣，審美體驗乃至審美文化。
（3）喜愛音樂的類型。
本次問卷中有關大學生日常喜歡聆聽的音樂類型的調查結果顯示:
由圖中可以看出，喜愛輕音樂爵士、搖滾音樂的大學生的人數比喜歡西方古典音樂、外國民族音樂、中國民族音樂的人數要多得多。而輕音樂爵士跟搖滾音樂在流行音樂中占的比重是最大的，可以看出多數大學生的追求都市流行音樂文化的時尚。
這些數據說明，形成大學生日常音樂生活基本內容主要是以娛樂、放松為目的'的“消遣、消閑、消費”性質的音樂文化，而所謂的“經典”觀念或者“高雅”趣味已日趨淡薄。我們清楚地看到經典音樂文化在當下審美文化情境中所面臨的巨大挑戰——隨著解神圣化和祛魅化的大眾音樂文化的迅猛興起，“嚴肅音樂”、“藝術音樂”和”古典音樂”文化已被大面積地遮蔽，不僅其傳統的影響力受到挑戰，而且它的生存空間也遭遇了前所未有的擠壓。
（4）大學生音樂取向的成因。
①從眾心理。
流行音樂進入校園后，其通俗易懂、時尚鮮明、動感活潑的曲風被越來越多的學生喜愛，其中有不少人最初的動機就是”大家都聽，一定很好聽”的從眾心理。
②理解能力所限。
古典音樂太深奧、聽不懂；民族音樂太土，不好聽；而流行音樂新穎活潑通俗易懂、好聽，也就深受大學生的喜歡。
③符合學生生理和心理特征。
流行音樂大多以愛情為題材，而處于青春期的中學生已開始對異性產生好感，在接觸流行音樂時，認為很多流行音樂的歌詞剛好說出了自己的心里感受，
也就置身其中，以此來釋放自己的情感。
（5）音樂取向對大學生的影響。
1）正面影響。
① 豐富了中學生的音樂感知體驗。聽音樂就是感知音樂的過程。
音樂感知分為音樂感覺和音樂知覺。人們總是以音樂知覺的形式直接感知音樂，音樂感覺只是作為音樂知覺的組成部分存在于音樂知覺中。音樂實踐是形成音樂知覺先決條件，也就是說音樂知覺能力的形成有賴于多聽、多體驗音樂作品。大學生所喜愛的音樂還在相當大的程度上激發了學生們學習音樂的熱情，讓他們認識到了音樂的重要性，使音樂成為他們生活中不可缺少的一部份。為學生感受音樂、理解音樂、熱衷音樂提供了豐富的感性材料。
② 有助于情緒情感的調節。
收聽所喜愛的音樂是能夠產生心靈共振的根本原因，也是音樂有助于調節大學生情緒情感的前提條件。古典音樂和輕音樂能夠讓焦慮的身心得到放松。一些流行音樂通俗易懂，相對于高雅音樂，欣賞流行音樂無需付出太大的精力，所以在繁重的學習之余，它也成了中學生們的消除緊張疲勞的“輕松劑”。當心情不好的時候，音樂也可以成為一種治愈心靈的良藥。一項研究表明：以傳統音樂的韻律和諧優美、五音平衡協調為特色、電子音樂技術所表現創作的音樂療法(BMT)，具有神奇的波動能量醫學上的治療功效。
2、負面影響。
流行音樂也分三六九等，有些過于低俗的流行音樂，如果人聽多了，不但會變得很膚淺，而且喜新厭舊的速度也是很快的；而且在一些低俗音樂中充斥著各種不文明用語，在一定程度上也會影響人的行為習慣，降低人的素質。
好的音樂不但悅耳而且還養心，不好的音樂不但不悅耳，而且聽了之后還會給人的情緒帶來負面影響，如被號稱為死亡音樂的《黑色星期天》就是這樣的例子。
（6）總結。
該項調查讓我們更好地認識到了年齡對音樂取向的影響及不同的人有著不同的音樂取向，以及音樂取向對人的影響。作為當代大學生的我們，應該更好地理解音樂給我們日常生活帶來的影響，在愉悅身心的同時，也要避開低俗音樂的不良影響。如何使當代大學生群體在音樂聆聽的審美活動中既獲得當下快樂的身心愉悅，又能在潛移默化中塑造自我，提升人格，這也是音樂工作者和教育家必須面對和不斷思考的重要問題。
參考文獻：
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音樂調查報告8
《中國好聲音》第四季冠軍張磊唱紅的馬頔的作品《南山南》在今年夏天占領了電視屏幕和社交網絡。不得不說，今年是真正意義上的“民謠年”。這種曾經小眾、低調的音樂類型在短短幾年內完成了從歌手、演出場地到受眾的換代升級，甚至開始走上國內主流文化的舞臺。對于誰來說，這都是一件不可思議的事。
對于這種現象，我們對此產生興趣為便于高中生之間對于音樂的交流與探索，特此對于中國民謠音樂的起源與發展做出調查，調查結果如下：
#中國民謠音樂的起源
在兩漢歷史上，民間流傳著各種各樣的民謠，內容包羅萬象，既有各地風俗民情的反映，也有民眾對于時事所做民謠的道德評判，抑或借某些事件的發生宣泄積累的不滿情緒。正如《詩經·將仲子》所云：“人之多言，亦可畏也。”民謠的歌詞簡單，瑯瑯上口，廣為傳唱，因此為各個時期的政權所重視。《后漢書》中云：“和帝即位，分遣使者，皆微服單行，至各州縣，觀采風謠。”說的就是漢和帝讓人微服到民間采聽民謠，掌握民眾的言論與意向。實際上，民謠也就是各個時期的社會輿論及社會思潮，從中折射出的生活面是相當廣泛的，構成了一幅幅反映漢朝社會情況的立體畫卷。漢初，劉邦的第四子劉長驕蹇自大，不奉法令，并圖謀叛亂，后來因為事情敗露而被抓了起來。漢文帝免其死罪，廢除了他的王位，將他貶謫到蜀中。劉長在途中絕食而死。百姓作歌曰：“一尺繒，好童童；一升粟，飽蓬蓬。兄弟二人不相容。”漢文帝聽說之后，追封劉長為淮南厲王，并讓劉長的兒子劉安蔭襲淮南王的爵位，給他建造宮苑。
王莽新朝末年，更始將軍劉玄在滅掉王莽所建的政權后，被擁立為帝。做了皇帝的劉玄沉湎酒色，將政事委付于岳父趙萌管理。趙萌排斥功臣，卻授與官爵給那些諂佞小人或奸詐的商人，自成一黨，甚至有人因為烹飪手藝好，做菜對胃口就獲得官爵。于是，都城長安的市井間流傳著一首民謠：“灶下養，中郎將；爛羊胃，騎都尉；爛羊頭，關內侯。”民謠傳開之后，士卒離心，人心怨叛。不久，劉秀建立了東漢政權，四川有民謠唱道：“黃牛白腹，五銖當復。”在當時，公孫述在四川自立為帝，并且廢止漢朝的銅錢，自鑄鐵錢。由于鐵錢不被民眾所信任，民間一時間難以流通。怨聲載道的百姓，私下里以民謠表達不滿：王莽稱黃，而公孫述想要模仿王莽，所以稱之為白；而五銖就是漢朝的貨幣。民謠隱含了百姓希望恢復銅錢的愿望，另外也暗指公孫述的政權不得民心，離倒臺已經不遠了。果然沒過多久，公孫述就被東漢所滅。
東漢第九位皇帝漢質帝死時只有九歲，沒有后嗣，太尉李固想要立清河王劉蒜為帝，而手中掌握實權的外戚大將軍梁冀卻擁護蠡吾侯劉志，最終劉志上臺，為漢桓帝。漢桓帝即位不久，李固就被人陷害，死于獄中，且被暴尸于路旁，而擁立漢桓帝有功的太尉胡廣封安樂鄉侯，司徒趙戒封廚亭侯，司空袁湯封安國亭侯。事情傳開后，京都民眾唱道：“直如弦，死道邊。曲如鉤，反封侯。”表達了對外戚專權的憤慨，以及對于朝政頹敗的悲哀。漢桓帝元嘉年間，西北的幾個游牧民族聯手侵犯中原，漢室派兵拒敵，卻屢戰屢敗，于是朝廷只得四處征兵戍邊，造成了許多田畝無人耕作，從而被荒蕪廢棄的惡性循環。天下民謠傳唱道：“小麥青青大麥枯，誰當獲者婦與姑，丈夫何在西擊胡。吏買馬，君具車，請為諸君鼓嚨胡。”深刻地反映出了亂世之下，民生多艱的疾苦。
漢靈帝末，董卓為前將軍，他的野心和兇暴天下皆知，京都流傳有一首民謠《董逃歌》：“承樂世，董逃！游四郭，董逃！蒙天恩，董逃！帶金紫，董逃！行謝恩，董逃！整車騎，董逃！垂欲發，董逃！與中辭，董逃！出西門，董逃！瞻宮殿，董逃！望京城，董逃！心摧傷，董逃！”整首歌也就是一個意思：看到董卓來，就趕快跑吧。果然，在漢靈帝死后，董卓率領大軍進入了京師，誅殺宦官，廢掉漢少帝，立漢獻帝為帝，自封為太師，把握朝政。在聽說了《董逃歌》之后，董卓下令禁止傳唱。后來見無法從根本上禁絕，又把“董逃”改為“董安”，改成了歌頌他的歌謠。可是不久，京城又流傳另一首民謠：“千里草，何青青。十日卜，不得生。”這是一首拆字的民謠，“千里草”即為董字，“十日卜”為卓。意在隱諱地詛咒董卓。沒過多久，董卓即為呂布所殺。
#中國現代民謠發展與分類
校園民謠
校園民謠，顧名思義，是廣受學生喜愛，流行于校園，體現校園生活和學子心境或感受的創作，其或稱為“校園歌謠”、“現代民歌”、“樂府民風”等等。校園民謠朝氣蓬勃，極富有校園味道，毫無矯飾，完全是率真性情的流露，聽起來十分感人，它形象地反映出青年學子的生活，表現出年輕人的蓬勃朝氣、青春活力以及他們那富有詩意的浪漫氣息，其曲風總體來說樸實明快、積極向上，充滿活力，深受人們的喜愛和傳唱。校園民謠，屬于音樂領域的一種特別現象。它的產生，與大陸原創音樂的流行及外來音樂的`影響均有聯系。在外來音樂的影響中，臺灣校園歌曲的影響力最為直接與深遠；在大陸原創音樂中，又以搖滾樂(崔健為代表)對校園歌曲的產生較有推動。此外，歐美流行音樂及中國民族音樂，均對校園民謠的產生有一定的影響。
獨立民謠
近幾年開始活躍在各個角落有不少民謠歌手被發掘出來，從的董小姐，到當你老了，南山南，人們似乎開始覺醒但卻不知道民謠已經深入人心，其實在獨立民謠圈里有著許許多多的優秀的獨立民謠歌曲《這個世界會好嗎》《北方女王》《玫瑰》《想》《這一切沒有想象的那么糟》《九月》《騷》《斑馬》《瞎子》《糟》等等，這些獨立民謠作品不僅給人們聽覺上的沖擊還給人們心靈上帶來巨大的思考性，人們仿佛沉醉于這種獨立性。
總結：
中國民謠音樂的起源于民間，最開始用于表達對時事的諷刺與思考，更多的體現在政治上；發展至近代，則更多的應用于表達平凡人心中的情緒與經歷，或表達愛情，或訴說憂愁，可見民謠已漸漸的偏向于人文主義和現實主義。在享受民謠這種清新，憂傷的音樂時，了解關于更多關于其起源與發展的歷史，有助于理解民謠中更深層的意義，在平凡處加以思考
音樂調查報告9
一、商場播放音樂的必要性
近日，《法制晚報》與新浪網站《生活頻道》聯合推出了消費者關于商場背景音樂感受的調查，結果顯示：絕大多數消費者都喜歡商場有些背景音樂。但是，由于背景音樂聲音過大、節奏過快等原因，有接近80％的消費者都表示曾對商場的背景音樂感到煩躁不安，甚至有很多消費者因為背景音樂過于吵鬧而離開商場，放棄了消費。
盡管很多消費者對多數商家的背景音樂不滿意，但事實上，有86％以上的消費者還是希望商場播放背景音樂的，而且近96％的消費者認為商業背景音樂的質量對商場檔次、形象有影響。
播放背景音樂是烘托賣場氣氛的一項有效的措施。背景音樂的適合與否不僅會影響營業員的工作態度，還會影響消費者的購買情緒，進而會影響到我們賣場的銷售。因而，背景音樂的效果不容忽視。對于具體播放時間也有相應的管理制度。
二、音樂對消費的影響
但在現實生活中，有的賣場卻沒有注意到這一點，認為賣場中只要有音樂就行了，至于播放什么類型的音樂則完全沒有目的性。更有甚者完全是憑播音員的個人喜好，想放什么音樂就放什么音樂，孰不知這樣往往會適得其反。我們應當了解音樂，并好好利用音樂，讓它更好地為我們服務。
首先來看一下不同的音樂類別對消費的影響：人們往往會將古典高雅的西洋音樂與歐洲的貴族或高社會階層人士聯想在一起。因此，在定位比較高的精品店中播放古典的、優雅的音樂，可以烘托出商品或服務的價值，使顧客想當然地認為商店內商品的品位也高，附合賣場的定位。相反，流行音樂或鄉村音樂更加貼近大眾，播放這種音樂時，消費者會認為店內的商品價位會比較平實，貼近自身生活，因而適宜在大賣場內播放。
其次是音樂的節奏快慢：慢節奏的音樂，能夠使人放松、沉靜，可以使人靜下心來輕松購物。因而在顧客不是很多的情況下，播放慢節奏的音樂可以相對延長顧客在賣場內停留的時間，增加顧客的消費。相反，節奏稍快的音樂，會加快人的運動節奏，同樣也會提高人的購買欲，所以在客流高峰時適當播節奏放快的音樂，可以鼓勵顧客加速消費或采購動線，縮短顧客在店內的停留時間。
最后是聲量大小：音樂的聲量大，雖然可以襯托出熱鬧的氣氛，但是小聲量的音樂，卻可以鼓勵顧客與銷售人員進行對話，并作進一步的互動。因此，當商店需要人潮時(如大拍賣或遇節日慶典時)，便可以播放稍大聲量之音樂。相反地，如果銷售已完成，需要顧客向服務人員進行多次咨詢溝通時(如古董字畫、家具、或高級服飾等)，則小聲量的音樂要來得恰當。
此外，早晨開始營業播放歡快的迎賓樂曲，打烊時播放輕緩的送別曲；在氣候變化時播送音樂給顧客以溫馨的提示……都可以增加顧客的滿意度，提高顧客的購買量，樹立起賣場的形象。因而，我們要利用好背景音樂這一無形的武器，為我們的工作服務，真正做到音樂響起來，銷售提上來。
根據每家公司的不同及地域的不同及顧客喜好的不同,在不同的購物時刻播放不同種類的音樂.這是賣場的情景表現之一。一般是顧客少時放慢節奏的音樂，高峰時放快一點的.。基本以純器樂為主，以輕音樂為主為好.節假日更要用音樂配合.
三、怎樣為商場播放的音樂分類？
音樂的分類大體如下：
1、音樂按風格有雅俗之分。雅方面的如海頓、莫札特、貝多芬等大師的古典交響樂；俗方面的如廣東音樂、江南絲竹、各地區的民歌、流行歌手演唱的流行曲及根據這些歌曲改編的器樂曲。
2、音樂的形式按器樂和聲樂分為兩大類。按演奏的樂器分類有管弦樂器、民族樂器、流行樂器分類；按人聲分類有美聲唱法、民族唱法和流行唱法分類；各類樂器又有獨奏、重奏、合奏之分。人聲有獨唱、重唱、合唱之分。超市應盡量多播放器樂曲。
3、按地域分類有中國樂曲（歌曲）和外國樂曲（歌曲）之分。
4、按樂曲（歌曲）的情緒可分為：舞曲、進行曲、抒情曲、歡快樂曲、悲傷樂曲等等。
一般來說，不管是超市還是購物中心，播放的音樂都比較柔和且節拍較慢。如果在超市播放節奏快的音樂，會減少顧客在超市的逗留時間，從而減少營業額。但又有讓顧客加快選定商品，減少堆集客流的效果。
四、商場播放音樂考慮的因素
音樂播放要從以下幾個方面進行綜合考慮：
1、賣場的定位及環境：如百貨有高中低三種分別，購物中心抑或超市等。
2、每天的時段：開店、打烊、正常人的生物鐘變化、天氣的變化來定
3、特殊節假日、特殊事件提示等分別；
4、季節。
5、當地消費者的習慣、素質等；
總之是要顧客感到舒服 愿意花費更多的時間來享受購物所帶來的快樂。
音樂調查報告10
中國是世界四大文明古國之一，以悠久的歷史和燦爛的民族文化彰顯于世，而中國的民族音樂更是絢麗多姿，在世界藝壇獨樹一幟。中國民族音樂伴隨著中華民族的形成而形成，是中華民族精神和氣質的象征，它不僅可以讓大學生們更好地了解中國的民族音樂、民族文化，拓展他們的藝術視野以增強其民族自豪感，同時，更是一種極為有效的藝術教育形式。將民族素質教育貫穿于日常教學中，通過具體活動激發學生學習興趣及培養學生民族自豪感，同時，更是一種極為有效的藝術教育形式。鋼琴藝術教育的本質，是音樂素質教育，將具有民族特點的教學內容形成具體系統，形成教學板塊，成為鋼琴教學的重要環節，教學集技術與思想教育為一體，每一屆學生都能從中受益。
中國鋼琴音樂作品，越來越多地展示于中外樂壇上，并贏得了廣大聽眾的欣賞興趣和普遍關注。在高等院校音樂教育的鋼琴教學中，中國鋼琴音樂作品的教學內容，理所當然地應該納入到系統的教學體系中。這樣不僅能夠鍛煉學生的鋼琴演奏技能，而且，還培養了學生對于我國民族音樂文化的感情。高校應該成為傳播中國鋼琴音樂作品和弘揚民族音樂文化的教育基地。北京師范大學藝術與傳媒學院的王卓凱對北京師范大學十幾個院系的學生進行了一次音樂知識調查。本次調查采用隨機抽樣問卷方式進行，共發放問卷321份，收回問卷321份，其中城市生源153人，農村生源168人。在填空問題中,能正確寫出三名以上外國音樂家的有38人，占35.51%，能正確寫出三個以上外國音樂家代表作品的有10人，僅占9.35%。能正確寫出三名以上中國音樂家的有24人，占22.43%；能正確寫出三個以上中國音樂家的代表作品的有16人，僅占14.95%。能寫出三首以上最喜歡的樂曲的只有33人，占30.84%；值得注意的是，有27個人一首樂曲也寫不出來。被調查者共寫出443首最喜歡的歌曲，其中外國歌曲37首，占8.75%；中國藝術歌曲61首，占13.77%；而通俗歌曲則有345首，占77.88%。在被調查者寫出的最喜歡的459位歌唱家或歌星中，外國歌唱家和歌星35人，占7.63；中國歌唱家56人占xx.20%，而通俗歌星多達368人，占80.17%。以上的數據分析充分反映出了音樂教育工作者要加強中國民族音樂文化教育的必要性和緊迫性。而當下的師范教育的教學內容中又融入有多少民族元素呢？
教材：不論是國內知名的專業音樂院校，還是有藝術課程的相關專業，就鋼琴教學系統來說，一直沿用《湯普森淺易鋼琴教程》、《拜爾鋼琴基本教程》、《哈農》、《小宇宙》、車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849等外國教材，而被各大高校廣泛使用并再版了很多次的由上海音樂出版社出版的《鋼琴基礎教程》共4冊的曲目中，1—4冊中國曲目所占比例依次為23%、19%、23%、24%；講座，演奏會：在學生幾年的`學習時間里難得聽到1-2次有關中國音樂任何方面的講座；而以中國作品為主題的鋼琴演奏會更是少之又少，學生缺少民族音樂的氛圍，缺少接觸民族音樂的手段，缺少交流學習民族音樂的場所，看的少、聽的少、彈得少；報告會：創造思想交流的氛圍與場所。由于民族文化方面內容交流的少，師范生自身綜合素質低下，民族意識淡薄，在今后的教育崗位上又如何能對我們祖國的花朵進行深刻的民族文化教育呢？
針對以上特點，可以考慮從以下幾方面來改進和加強當前的鋼琴教學活動：
教材：加大每學期中國鋼琴曲的比例，應該在50%左右，如教材中內容不夠，將從其他教材中選取或是編寫部分曲目（如《成年人應用鋼琴教程》-人民音樂出版社-中，就有較多民族音樂鋼琴小品可作為教輔；講座：第一學年進行一次以上中國鋼琴藝術發展的講座，或中國鋼琴作品欣賞講座；演奏會：第二學年下學期進行中國鋼琴作品演奏會，由學生或師生同成；報告會：第三學年上學期進行學生學習中國鋼琴作品思想交流報告會。所有師范教育專業的學生將從項目中受益，提升學生民族自豪感，從而提高自身綜合素質。
以上教學內容的每一個環節應該都是每一屆師范生學習的必要環節。鋼琴教育不僅是技術、技能的教育，也應該是一種文化的教育，一種音樂文化的教育。它應該使受教育者在學習技術、技能等音樂本體知識的同時，更能夠獲得全面的音樂文化的素養給予，尤其是對自己本民族優秀文化遺產的了解和掌握。通過學習和演奏中國鋼琴作品，了解作品中所反映出來的中國人特有的思想文化氣質和審美情趣，并以中國傳統文化的審美原則去把握和揭示中國作品中的民族風格和神韻。這樣，我們的教育才可能稱得上是全面而又成功的。
音樂調查報告11
音樂作為一種情感藝術，可以通過其藝術感染力來滲透人們的心靈，在精神層次進行思想的交流，從而產生情感的共鳴，使心靈得到感化，思想受到教育。音樂能提高大學生審美情趣、構建和諧大學校園，提高大學生智力、培養大學生創造力，更能幫助大學生樹立高尚的道德價值取向。
1、調查目的
為了能夠清晰的了解大學生音樂素養現狀，剖析當前高校音樂教育存在的問題，提出針對提高大學生音樂素養的建議與意見，我們課題小組深入我校大學生當中，通過調查問卷的形式，對當代大學生音樂素養狀況進行了廣泛的調查。
2、調查對象與方法
調查對象選取我校(湘南學院)的全日制在校20xx-2013級大學生，共發放問卷400份，回收有效問卷350份，問卷有效率為%。通過查閱相關文獻，了解國內外研究動向與當前大學生音樂素養研究現狀，根據我校學生具體情況設計《大學生音樂素養現狀問卷調查》。
3、調查結果
基本情況
大學生的性別抽樣分布為：男性占%，女性占%;年級的抽樣分布為：大一占%，大二占%，大三占%，大四占%;專業抽樣分布：醫藥占%，理科占%，工科占%，人文占%，社科占%，其他%。
大學生音樂素養現狀
五線譜或簡譜：222人(%)的學生不會看五線譜或簡譜，60人(%)只能看懂簡譜，68人(%)都只懂一點點;
擅長樂器：267人(%)的學生不擅長任何樂器，83人(%)有擅長的樂器，其中擅長吉他的占67人(%)，其他如鋼琴、小提琴、大提琴占16人(%);
歌劇：310人(%)的學生不能說出歌劇作品，36人(%)能說出1-2部歌劇作品，4人(%)能說出5部以上，其中，以《白毛女》、《圖蘭多》見多;
戲曲劇種：67人(%)的.學生不能說出一個戲曲劇種，281人(%)能說出1-3個，2人(%)能說出4個以上，其中大多數人熟知的為京劇、昆曲、黃梅戲;
音樂藝術形式：275人(%)的學生對此一無所知，73人(%)能說出1-3種， 2人(%)能說出4種以上，其中聲樂、歌劇、戲曲出現度最高。
4調查分析
音樂基礎知識匱乏
當代大學生對音樂基礎知識的學習處于比較低的水平。大部分學生最基本的樂理知識都不具備;對音樂的鑒賞水平普遍比較低，很多學生對著名歌劇、戲曲作品知之甚少;音樂技能掌握情況不容樂觀，只有少數學生可以簡單掌握一些相對容易的樂器，而對一些演奏技法難度較高的樂器基本不會。
在我國，由于長時間應試教育，很多高校將辦校的重點放在如何擴大建校規模和提高畢業生就業率上，而不是看重培養具有全面綜合素質的創造性人才，對學生音樂素養的培養不夠重視;高校音樂教育課程設置存在偏差，很多高校的上課內容主要以是樂理與音樂欣賞結合的欣賞課，課程設置較為零散無規則，彼此間缺乏內在的邏輯聯系，沒有從學生的需求和音樂素質的提升考慮問題。這些問題不僅沒有提升學生的音樂素養，反而弱化了學生的審美情趣。
大部分學生喜歡流行音樂，古典、民族音樂無人問津
調查顯示，僅僅有%的學生喜歡古典音樂，%喜歡民族音樂，而流行和搖滾分別占有6%、%的大比例。由于流行音樂具有很強娛樂性和大眾性，歌詞也多以愛情為主，比較貼近大學生，其朗朗上口的旋律與通俗易懂的歌詞更是受到了大學生的追捧。它雖然沒有培養審美情趣和深層思想教育的作用，但是卻可以激起大學生對音樂的興趣。古典音樂具有深刻內涵，經歷了時間的長久洗禮，是人類智慧結晶，更有利于提升大學生的氣質、思想深度、價值觀、世界觀、人生觀，同時有利于提高對音樂的鑒賞水平;民族音樂是一個民族精神的象征、歷史的寫照、風采特色的展現、文化的傳承，所以當代大學生應該增強對民族音樂的了解，擔當起弘揚民族文化，傳承經典的重任。
大部分大學生了解音樂方式單一
調查顯示，5%的大學生幾乎不購買音樂CD、DVD等音像制品，不到半數的大學生通過觀看演唱會接受音樂的熏陶。由此看出，當代大學生了解音樂的方式單一，組樂隊、自學樂器、參加音樂社團、觀看音樂會的氛圍很是淡薄，這種現象在非音樂專業大學生中尤為突出，這對于提高音樂素養機會本來就很少的大學生來說又失去了自主學習音樂的氛圍，在這樣淡薄的氛圍下，也不利于高校開展音樂教學，無法激起學生學習音樂的熱情。
大部分大學生尊重音樂多樣化，追求健康音樂
超過半數的學生能支持“超級女聲”等音樂性選秀節目、“網絡歌手”等新派歌手;同時，%的學生認為音樂內容應該健康向上。由此看出當代大部分大學生接受能力強，能適應新時代產物，與時俱進，同時能取其精華，去其糟粕。這一點是當前現狀的好消息，大學生尊重音樂的多樣化，更有利于開展多元化的音樂教育課程，能更好地汲取不同音樂的特色，發展創造出新時代新音樂、新潮流。
音樂調查報告12
1．調查目的
在日益注重素質教育的21世紀，倡導新的教育觀念，拓展新的教學領域，關注新的教學方法，構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。在這次實習中，我深深地感受到了教改的鮮活生命力。對于基礎教育的主體而言，這些改革是否真正適應師生的需要呢？為此，我設計了一套問卷，試圖通過調查問卷，在一定范圍內了解學生的需求，從而對問題進行歸因分析研究,尋求解決問題的路徑，以更好的了解當代小學生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
為了得到準確、客觀的答案，我在實習學校的四年級做了一個問卷調查。問卷從態度、情感、內容、能力和期望四個方面入手，讓學生們充分、大膽、自由地表達自已內心最真實的想法，獲得到了一些有益的數據。問卷選擇了6個平行班，無重點班與普通班之分，每班學生隨機抽了8人，共計有效問卷48份，經過統計情況如下，并談一點粗淺的認識。
2．1 問題一：你對音樂學習持何種態度或情感？
調查結果顯示孩子們對音樂學習所持的強烈情感傾向。58.4%的同學不約而同地表示非常喜歡音樂， 35.4%表示一般喜歡。6.2%同學表示不喜歡或者討厭。這充分說明了基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的，孩子們也從中感受到美的享受與愉悅。在音樂教育課程存在的必要性的問題上，有66.7%的同學認為有比較好，31.3%的同學認為音樂課是必修課，2%的同學認為可有可無。那么，孩子們眼中的音樂課應該有什么作用呢？調查結果顯示孩子們還是很注重音樂課的學習。81.3%的同學認為音樂課可以提高自身素質，開發智力，陶冶情操。另外還有18.7%的同學認為音樂課是放松、快樂的好機會，
因為相對其它課目而言，音樂課既沒有巨大的考試壓力，課堂氣氛也相對活潑，讓他們感到輕松。學不學都“無所謂”或“應付”，讓我們看到了極少數學生功利心的一面。而這個比例會隨著年齡的增長，升學壓力的增強而上升，這也是基礎音樂教育為什么到初二、初三會考在夾縫中生存的根本原因。我想這與當前的教育體制有很大關系，如果教育體制不改革的話，師生僅憑一腔熱情和一廂情愿，素質教育也難以落到實處。
2.2 問題二：你對音樂學習領域中什么樣的內容感興趣？
調查結果顯示35.4%的學生認為唱歌是他們最感興趣的內容。孩子們普遍認為唱歌是表達自已情感的最好途徑，但對教材上的歌曲不感興趣，他們特別喜歡唱活潑、歡快的歌曲。他們也特別希望自己擁有美妙的歌喉。另一個熱門選項是流行音樂，大多數同學喜歡流行歌曲。科技的發展使得音樂的傳播發生了天翻地覆的革命，音樂，從唱片和無線廣播時代的有限傳播，被電視、隨身聽、CD－Rom、MD、DVD、互聯網等媒體推到傳播的無限。在e時代里，音樂教師對音樂教材的占有權，被徹底瓦解，孩子們擁有和熟悉的音樂在某種意義上甚至超過教師。而他們擁有和偏好的音樂，往往不是學校音樂教育的主流內容，其中相當大的分量與學校音樂教育的宗旨是相悖的。 以往流行音樂不能進課堂，但事實上它對學生的影響卻很大。有一項問題是學生平時喜愛歌曲的類型，結果顯示：小學生會唱的歌曲中有近65.7%的是音樂課本外的通俗歌曲。調查結果還顯示:超過25%的學生把不喜歡上音樂課的原因歸結為音樂教材編得不好，其中又有近12.5%學生認為音樂教材不好主要表現在所選歌曲不適合小學生演唱。流行音樂之所以受到學生的普遍歡迎，是因為社會音樂生活以流行音樂為主，學生身處現代社會，流行音樂和他們的心幾乎是“零距離”，更主要的原因是，流行音樂具備了青少年喜愛的特點，音樂的內容和形式都是當代青少年所思所想，用他們喜愛的方式說出了他們的心里話，因此他們對流行音樂的理解沒有困難。
流行音樂能否進課堂的問題已討論了若干年，事實表明圍堵不如疏導。學校音樂教育不能生活在真空地帶，現實不容回避，音樂教育把流行音樂拒之門外，有如掩耳盜鈴。我們不否認有些流行音樂的內容不適合青少年，會對他們產生消極的影響，但看待問題應該是辯證的，全面肯定或全面否定都是唯心的、不客觀的。流行音樂中不乏一些優秀作品，教材中完全可以選擇那些歌詞內容適合學生的身心特點，經過精心制作的流行音樂讓學生演唱和欣賞。針對學生濫聽流行音樂的行為，由教師正面引導，使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑒別力，對學生審美判斷的學習和發展方向起主導作用，這也是音樂教育工作者的責任。泰戈爾在《我的學校》中寫到：“教育的目標是心靈的自由，這只能通過自由的途徑才能達到——盡管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的。”當孩子們長大成人，能夠真正懂得鑒賞與審美，能夠積極地面對生活、熱愛音樂的時候，普及音樂教育的目的便已達到了。
關于學生感興趣的內容還有一個不容忽視的現象，有43.8%的學生選擇了“欣賞音樂”。這一結果的`原因是因為欣賞音樂不需要技能技巧，這一點也正是從前的基礎教育和教材欠缺或者說是忽略了的。從前的音樂教材過于專業化、系統化，強調技能技巧的訓練，而對于我們的大多數學生而言，是不必要成為貝多芬的，而只要能夠欣賞音樂的美，將音樂的美融入生活中就夠了。欣賞什么？如何欣賞？這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題之一。另外有41.7%的學生希望器樂內容增加，器樂是小學音樂教學的一項重要內容，我們要想真正使器樂教學不流于形式，更好地發揮器樂教學在小學音樂教育中的作用，就需要不斷充實器樂教學內容，盡量滿足學生在器樂教學方面新的需要。
2.3 問題三：你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展？
表示希望“演唱”能力提高的占37.5%。希望提高“演奏”能力的占25%，希望提高“鑒賞能力、音樂素養”的能力的占6.3%，希望培養“樂感”和“音樂知識”能力的有31.3%，這些選擇與音樂有關的相關能力發展的比例竟高達98%，從中我們可以清楚地看到孩子們真正渴望得到的是什么樣的能力。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。在此之前我們的基礎教育不斷地在探討：我們的音樂課程是應該讓學生掌握系統完整的知識，還是發展學生的能力。知識和能力二者難道是對立的嗎？事實上兩者之間存在著互為因果的聯系。學生音樂表現能力的大小在一定程度上還是取決于知識技能掌握的多少，它為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必需的條件，從某種意義上說，掌握知識技能是為了掌握一種學習音樂藝術的工具，架起一座通向音樂藝術的橋梁。
2.4 問題四：你對常規音樂課有其它怎樣的要求？
當被問及你對現在使用的音樂教材有何看法時？調查結果顯示，55.3%的同學對教材總的評價“好、可以、認同”，說明我們的新教材得到了廣泛的認可，新教材的使用，使學生們對音樂的靈性在課堂上得到了充分的重視和展現，為小學音樂教育帶來了勃勃生機，我們感到由衷的欣慰，但是，其中存在的問題也應該引起我們的重視并認真反思。
23.2%的同學覺得教材有待改進，存在的主要問題有（1）所選歌曲不太適合學生演唱或好聽的歌不多、老歌太多，跟不上時代等，他們希望多一些喜歡的歌以及流行歌曲。我們應該組織一流的作曲家，詞作家為我們的學生寫好歌，譜好曲。根據時代發展和藝術教育的需要，調整擴大教材編選的思路，精選更新現有教材內容，便之不斷優化。我們要讓孩子們有歌唱，讓孩子們唱屬于自己的歌！（2）配套聲像資料缺乏：多媒體課件融電、光、聲、圖像為一體，其絢麗多彩的畫面、生動形象的演示及化小為大、化靜為動的特效，為學生創設了一種完美的聲音、文字、圖像互相結合又富于變化的學習情境，能吸引學生的注意力，激發學生的興趣，讓學生積極主動參與到學習之中。同時，它還突破了傳統音樂教學在時間、空間、地域上的限制，古今中外、風土人情、世間萬象都可以身臨其境，大大豐富、開闊了學生的音樂生活的范圍和音樂視野，大大擴展了音樂教學的容量，極大地豐富了教學手段和教學資源。但目前我們的教學配套光盤僅僅是簡單的譜例加聲音，比從前的磁帶僅僅多了一個畫面而已，沒有發揮出多媒體的優勢。現在回過頭來看看從前的基礎教育，我們的教材建設，在不同的歷史時期的確有它重要的作用，但問題也存在：“教育有兩個弱點――第一個弱點是忽視了（不是單純的否認了）個人所具有的微妙復雜的作用，忽視了個人所具有的各種各樣的表達形式和手段，第二個弱點是它不考慮各種不同的個性，氣質，期望和才能。我們是否應該站在學生的角度想想他們需要什么？今后的社會需要什么樣的人才？這些都是音樂課程中必須要面對和解決的問題，也是音樂課程改革以及音樂教材建設必須思考的問題。
2．5 問題五：家人是否經常與你一起參加音樂活動？
29.2%同學表示常常，43.8%表示偶爾，27%表示表示很少甚至是幾乎不。這也反映出我國小學家庭音樂教育的重視程度有待提高。
我國基礎教育課程內容改革也提出：“只有關注學生的生活世界，將課程內容與學生生活結合起來，學生主體性人格的生成和確定才有了根基和現實基礎，學生的學習才有真正的意義。舍此，任何教育都只是外在于學生生活世界的裝飾。我想，以往那種長期忽視學生興趣愛好的情況將不復存在，從這一點來說，孩子們是幸福的。
音樂調查報告13
為了了解課程試驗前學生音樂學習的情況，為《音樂課程標準》的實施提供一些背景材料，我于20xx年6月在我校抽樣調查了八年級學生的音樂學習狀況。了解了我校學生的現在音樂學習興趣和學習狀況，以及影響他們學習興趣的成因。為進一步探討如何在教學中激發和培養學生的學習興趣做準備，以利于教師在教學活動中更有針對性地采取一些教育技術和手段，全面培養學生的素質和能力，提高教師的教育水平和教育能力。
要解決困擾教學成效的難題，必須通過對中學生學習興趣的現狀作必要的調查和研究，在掌握具體情況的基礎上，有針對性地采取一些措施，促進學生學習興趣的提高和發展，讓學生掌握更有效的學習方法，提高自主學習的能力，是我們此次調查的目的。
一、調查方法
（一）抽樣
本次調查對象主要是八年級學生，抽取了八年級的4個班，其中重點班一個，共計回收有效調查答卷135份。
（二）調查方法
對所抽取的班級與班主任一起商定，直接到教室，班主任、任課教師都回避，采取問卷方式直接調查。每個班調查時間為10—15分鐘。說明調查意圖，讓學生打消顧慮，然后發給問卷。在學生答問卷時，鼓勵學生把自己音樂學習中的苦惱、音樂老師對他（她）的不恰當要求，以及自己對音樂教材的希望寫出來，讓學生自由發表意見。所調查的4個班，學生配合都比較好，氣氛普遍很活躍。
二、調查結果
（一）學生音樂學習態度與情感方面
1.學生學習音樂的自我感覺
項目
自我感覺有
興趣
自我感覺很
愛學
學習音樂困難
但愿意學
不愿意學聽到音樂就厭煩
百分比
66.9%
21.6%
8.7%
2.8%
2.在所有學校課程中，最喜歡的科目為音樂的學生占26.5%。
3.課后喜歡問音樂問題的學生占29.2%。
4.遇到音樂問題總是努力思考的學生占66.0%。
從上述數字不難看出，真正對音樂學習感興趣、有信心、且自己感覺音樂學習良好的學生在20%—30%之間，60%多的學生能按老師的要求努力學習。
有學生寫道：“有時一首好聽的歌，自己會唱了，就會高興幾天。”
遺憾的是，有11.5%的學生處于無可奈何的學習狀態，他們對自己的音樂學習缺乏信心，缺少興趣。這些學生在問卷中寫道：
“我覺得音樂是一門令人愉快的學科，但每次音樂課上老師的音樂知識講座讓我煩。”
“我盡管很喜歡音樂，但樂理學習最討厭，我覺得只有想成為音樂家的人才能學好音樂。”
“音樂我喜歡，為什么不喜歡音樂課呢？這就是我的苦惱。”
還有一位淘氣的男學生請他將其苦惱寫下時，他思考了幾分鐘，最后只寫下了“唉！一言難盡。”
值得注意的是，有部分本來對音樂有好感的同學由于各種原因，正在退出音樂愛好者的行列。
（二）對音樂學科和教學內容的看法
學生對音樂學習的興趣和學習程度，與其對該學科特點、作用的認識，對教材喜好密切相關。
1、學生對音樂作用的認識
認為音樂能培養高尚情操的學生占84.4%；
認為音樂對人的性格有影響的學生占71.3%；
認為音樂對生活有廣泛作用的學生占77.9%。
這就表明約80%的學生對音樂學科有好感，這些學生從主觀愿望來說是覺得應該學好音樂的，這就為音樂課程的開設奠定了廣泛的群眾基礎。
2、對現行教學內容的愛好
實際上，學生大都喜歡音樂。而同時，學生大多不喜歡音樂課的教學內容。學生們寫道：
“樂理題太難，書也看了，還是不懂”；
“我對音樂感興趣，對樂理一竅不通，碰到視譜就頭痛，上音樂課的感覺差透了，簡直難以用言語表達。希望對音樂課進行改善，或者不學樂理”；
“我從小學到初一都對音樂感興趣，可看到音樂知識就頭痛了”；
“樂理總是不懂，希望不要這些讓人不懂的東西”；
“對于我們這些初中的學生來說，樂理沒有用，多聽多唱好聽的音樂、歌曲，多好”；
“我覺得音樂教材的內容太土，離我們太遠，學起來沒有一點味道。總而言之，我對音樂沒興趣”。
對于課外音樂學習，從答卷中看，學生對通俗音樂十分感興趣，但十分不了解。
3、對音樂教科書，53.3%的學生感覺是枯燥無味，有97.5%的學生喜歡課外的一些音樂。不少學生寫道：“音樂教材，離實際生活太遠，不想去看”。
（三）對音樂課堂與音樂教師的看法
好的音樂教師常能培養出大批的音樂愛好者，而愛好音樂的學生也大都喜歡上音樂課。調查對象中，有67%的學生盼望上音樂課，而有19.7%的學生覺得音樂課枯燥無味，課堂氣氛沉悶，“老打不起精神”。教師滿堂講的做法還十分嚴重，課內可以隨時提問的比例為39.5%，而課后有機會與教師談些有趣音樂話題的學生只有30.3%，部分學生對音樂課不甚滿意，與音樂教師較為疏遠。
三、幾點感想
本次學生音樂學習狀況調查及結論，給我們一些有益的啟迪。
（一）教學要求和教學內容的調整必須跟上時代發展
1.音樂教育應全面考慮學生的.情感培養、能力發展和知識掌握，能力培養的目標應加以調整，創新能力、情感體驗應加以重視。
2.教學內容不應精而深，而應面廣一點，并能體現音樂對人身心陶冶的作用和價值。
（二）教材與課外音樂知識的融合
1.在教科書的基礎上進行填充實現多樣化，并不斷有所發展更新，而不是同一模式的多本化，進行試驗。
2.教學內容的呈現形式要生動活潑，讓學生喜歡音樂教材。讓學生體會音樂的文化價值、實用價值，領略音樂的趣味。
（三）大力增強教師的民主意識，適應學生心理發展
學生情感培養與課堂上師生的民主平等很有關系，應隨時在實驗中對學生進行音樂學習狀況的調查，改善師生關系，真正把學生的發言權、思考權、聆聽權、選擇權等權力科學地、藝術地交給學生。
四、結論
隨著人們生活水平的日益提高，音樂教育已廣泛進入社會各家庭中，豐富了人們的文化生活，但也出現了一些不盡人意的情況，一些有條件學習音樂的同學家長為了等級證書而讓他們枯燥的學習音樂，從而損害了他們對音樂的興趣。有些同學則因家庭環境不具備而缺乏學習音樂的條件。更有許多同學由于緊張的學習而無暇顧及，使得不少同學對音樂缺乏興趣。
在中學音樂課教學的各個環節中，作為教師應注意下列問題。
1.充分調動和利用學生的學習積極性，提高學生的參與意識，讓學生做課堂的主人，尊重學生的興趣和愛好，加以積極正確的引導，充分發展學生的個性，同時又要嚴格要求，培養學生的組織紀律觀念。發揮音樂課代表和音樂積極分子的模范帶頭作用，起到以點帶面的功效。
2.從學生的選擇情況來看，大部分學生希望學校開展校園音樂節活動，從聽覺上來感受音樂的魅力，而不是像聽講座一樣只從平常的音樂知識的閱讀來了解音樂，應該從這下手，讓學生產生更大的興趣。
音樂調查報告14
為了解中小學音樂、美術學科新課程實驗情況、存在問題及困難，我們對區38所初中、小學進行了專題調查，調查情況小結如下：
一、基本情況
調查的學校對新課程實驗給予充分肯定，表現出較高的熱情，實驗教師和學生對新教材給予高度評價，學生非常喜歡上音樂、美術課，主要反映在以下幾個方面：
（一）關于教材
1、師生普遍認為音樂、美術新教材圖文并茂，色彩艷麗，版面設計活潑、美觀，貼近學生欣賞心理，給學生以強烈的視覺沖擊。學生喜歡翻看教材，達到樂學的目的。
2、教材內容：
①貼近學生生活，寓人文教育于生動活潑的單元主題內容之中，體現了人與自然的和諧相處；生動形象的道德與思想教育以及多元的音、美文化等。
②教材內容將音、美知識、技能融入各項實踐活動之中，蘊含著對學生實踐能力和創新精神的培養。
③富有時代氣息的選材和設計，體現了現代科技賦予音樂、美術學科的時代特色，增強了學習成就感。
（二）關于課堂教學
從課堂教學反映出大部分教師教學觀念轉變較快，新課程教學研討氛圍非常濃厚，能體現新的課程觀和新《課標》精神，表現在：①能樹立目標意識：由重傳授向重學生發展轉變，重視情感體驗，重視過程與方法；采用多種形式教學，引導學生主動參與，親身體驗。②體現面向全體學生這一基本理念，改變以教師講授為中心的傳統教學模式，體現新的學習方式：合作學習，探究學習，相互交流，并給學生充分展示自我的機會。③體現了以興趣為動力，采用多種教學形式，激發學生學習積極性，多方面多角度培養學生創造能力，體現民主、平等、和諧的師生觀等。
（三）關于課堂教學效果
從課堂效果上，我欣喜地看到以往較少有的'課堂中師生真情投入、融為一體、活躍的課堂氣氛，特別是初中學生能大膽地表現自我，敢于發表自己獨到見解，集體合作和學生創作的感人情景。學生真情投入學習藝術、表現藝術、探索藝術的情緒很高。
（四）關于學校設施
部分學校如國和中學、華山小學等已為音樂、美術教室配備了多媒體教學設施或實物投影儀，部分學校也打算在本學期或本年度為音、美教室購置多媒體教學設施。
二、存在的問題
（一）部分學校或教師對音、美課程實驗工作存在著思想認識模糊，教育教學觀念落后的問題，主要表現在對音、美學科重視不夠。
認為新課程實驗無非是用用新教材；對新教材的使用無非是換換教學內容；新課程主要是針對“主課”或考試科目等等。這些模糊的認識導致教育教學目標、教學思想、教學方法和教學效果等方面偏離新課程改革的初衷。
（二）部分教師對教材了解不透，對《課標》理解不深，特別是老教師課堂教學設計不夠新穎，使用新教材力不從心。也有部分教師在創新面前畏難發怨，不愿吃苦，怕受麻煩，邁不出新路子，新教材老教法。
（三）少數學校硬件設施還達不到一般教學要求，音、美教學參考資料較少或沒有，也為新課程實驗帶來了困難。
（四）部分實驗教師工作量較大，有的多達每周20余節，少部分學校還存在小學一年級包班形式上課。實驗教師沒有更多精力致力于實驗研究，給實驗工作產生了不良影響。
（五）部分學校對音、美教師教學考核，只停留在學生對雙基內容的掌握上，捆住了實驗教師創新教學的手腳，與音、美新課程目標產生了偏離，等等。
三、幾點建議
（一）要加強實驗過程的培訓。實驗教師要更細化地學習《綱要》和《課標》，切實轉變觀念，充分認識到本學科實驗工作目標要體現以審美為核心，以學生為本，從學生興趣出發，突出創造性，與相關文化相結合的全新理念。
（二）加強教研力度，合理利用教材，進行課題研究。
1、建立集體備課制度，定期進行交流研討。要嚴格按照區音、美學科實驗方案組織實驗，鼓勵教師大膽創新。
2、對實驗教師采用“走出去，請進來”的方式加強培訓與交流，采用內部交流學習與外出觀摩學習相結合的方式提高教學水平。
3、合理利用教材，精心構思設計每節課。
（1）音、美教師必須要鉆研教材，領會教材編寫意圖，挖掘隱含在教材中的知識點：表現手段及相關社會文化等內容。以審美為主線將這些內容貫穿起來，以符合音美《課標》和新教材的要求。
（2）反復感受和體驗，將教材內容融入內心體驗之中，找到個人情感體驗的興奮點作為教學設計的切入點。即要求教師對教材要反復琢磨，找到學生感興趣的地方，或教師認為主要的關鍵點，發散和收集、整理相關資料，展開思考，并以此為主線篩選和組織教學。
（3）靈活運用、處理教材，適當擴充和刪減、調整教學內容，創造性地使用教材，嘗試多種構思。如：可調整教材教學順序，調整教學內容；又如：可根據本鄉鎮或地域音樂、美術文化習俗，選取恰當的角度或材料，進行富有特色的教學等。
（4）反思個人教育教學行為，與新《課標》進行對照并進行理論總結，提高思考認識。
（5）音、美教師要開發利用信息技術，構建音、美與相關文化的聯系。如：合理、適當運用多媒體手段，進行立體教學，增加視聽效果，教師要多鼓勵學生上網查找相關資料，開拓學生視野，擴大知識面。
4、帶問題、課題進行實驗，各校教師對新教材如何適應大班化教學及學生多元評價模式等作進一步研究和實驗。
（三）各校和音、美教師要將思想上對新課程實驗緊迫性的認識落實到具體的行動上，教育行政部門和學校要在師資配備、教學設施、教師課時量給實驗教師以合理安排和規定；在實驗經費、教學資源配置、教學資料和外出學習上給實驗教師以最大可能的支持和保證；對教師教學年度考核應按照新課程的要求進行；新課程要探索新的教學管理模式，以確保實驗工作的順利進行。
如何貫徹和落實音、美課程實驗工作，這需要教育行政部門、學校、教師在理論思想和實踐中長期不懈地探索和研究，在新課程和新教材實驗初期，尤其是這一年，面臨著諸多困難。因此，我們要深入思考、努力克服，為加快音、美課程改革的進程而共同努力。
音樂調查報告15
大學生的音樂素質直接反映著中小學階段的音樂教學狀況,從多數大學生的音樂素質來看,我國中小學音樂教育,尤其是農村中小學音樂教育的情況不容樂觀。
前不久,觀看了一場系級的合唱比賽,看完之后有諸多的感觸。同學們在演唱中,飽滿的熱情、積極參與的意識是值得贊揚的,但演唱好一首歌曲,光有熱情是不夠的,從合唱的角度來看,特別是從聲音的質量來看就不敢恭維了。因為他們在排練過程中,全部都是跟著錄音模仿,而且沒有意識到請專業人員輔導的必要性,所以出現了很多本不應該出現的問題。例如整場比賽下來幾乎沒有聽到女聲清脆嘹亮的歌聲,大部分女聲都低一個八度演唱,聲音混同于男聲,加之跑調、節奏、節拍等問題。連最起碼的音準、節奏都不敢保證,合唱的其他要求就更無從談起了。從中感受到大學生音樂知識的貧乏與音樂素質的低下。
為了探究其原因,進一步了解大學生接受音樂教育的情況,我對院理科一年級的100名學生進行了抽查。經過分析歸納,從中發現了一些帶有普遍性的問題,現摘要匯集起來,希望能引起有關方面的重視。
一、調查情況
1.學生來源
我國是一個農業大國,因此大部分的大學生來自農村。在調查的100名大學生中有72%來農村。
2.音樂教師配備及授課情況
3.識譜能力
在調查的100名學生中,識簡譜的占18%,識線譜的占10%,不識譜的人占大多數。而在識譜的人中,大部分是受過專業訓練的。100人中有4個會彈鋼琴、1個會拉手風琴、7個會彈電子琴、還有一些會吹笛子、葫蘆絲、口琴、豎笛等樂器。
從以上調查來看,大部分學生的識譜來自從小的特長學習,來自學校教育的較少。而且有一些不正常的現象也應值得注意,有些學生會彈電子琴,可是不識譜,這可能與某些特長班教師的素質與教學方法有關系,不教識譜,只讓學生背譜,導致老師教一首,學生會一首,幾年學下來還是不識譜,學生沒有自學能力。
二、存在的問題
1.師資配備與師資水平問題
從前面的問卷調查中可看出,中小學的音樂教師的配備差很多,雖然如今的大學生是十年前的小學生,在十年中應該有很大的改善,但也要看具體的地方。針對這一問題,為了了解更準確的情況,我對一個縣現在的音樂教師配備情況做了調查,結果確不容樂觀。在全縣180所小學中,專職的音樂教師只有25人,合村并鎮后,全縣初中合并為規模較大的24所,專職音樂教師只有27人。而且專職的音樂教師大部分都集中在縣級中小學及附近的鄉村中小學,離縣城遠一些的地方無人愿意去,因為能接受音樂教育的學生大部分出生在縣城附近,學校畢業后都不愿意下農村。還有相當數量的中小學音樂教師學歷不高、專業水平較低,大多為中等師范學校畢業。師范學院畢業的大學生不愿意回到縣里,更不愿意下到鄉村,而已經安排在縣城及附近中小學學歷不高的教師,因為怕沒崗位都不愿意出來進修。在評職稱時,為了解決學歷不夠的問題,大多數教師只能參加非音樂專業的自考、函授以取得相應的學歷,并不能真正解決能力問題。因此,音樂教師的配備及提高是亟待解決的問題。
2.對中小學音樂教育的重視不夠
自1999年6月,中共中央國務院頒布的《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》把美育正式列入教育方針,明確了美育在學校教育中的地位。這十年中,教育部投入了大量的人力、物力,進行基礎教育課程的改革,足以說明國家對素質教育的重視。但從調查的問題中,仍然反映出普通的審美教育尚未引起下面各級領導的足夠重視,尤其是各縣級主管領導及中小學的校長。究其原因是沒有認識到音樂藝術教育對審美教育的重要意義及作用,有的領導一味地追求升學率,輕視美育,認為音樂課可有可無,覺得音樂課沒用。因此,把少數音樂專業的教師安排帶別的課程,造成人才的浪費。殊不知音樂課不僅不會影響其升學率,而且會開發學生的智力,發展學生的想象力、創造力,增加學生的審美情趣。許多科學家的成功都可證明,如愛因斯坦、祖沖之、華羅庚、李四光等,他們的科學成就大多都從音樂中得到啟發。因此音樂教育反過來會作用于文化課的學習。
3.對音樂課教學研究及新課標的認識出現了偏差
前面的問卷調查中,有專職音樂教師的學校,學生從小學到高中音樂課上的一直很正常,可是學生為什么會不識譜呢?經過調查得出,大部分是教學方法不恰當,對音樂課程標準的理解出現了偏差。比如回避音樂基礎知識和基本技能教學、濫用多媒體、忽視教師的主導作用、盲目追求教學形式、對興趣的理解不夠準確等。
三、幾點建議
1.加強對中小學音樂教育的重視
各級領導部門應加強對音樂教育的重視,提高對美育作用的'認識,充分認識音樂教育在中小學音樂教育中的地位及音樂教育對培養合格人才的重要性。組織專人深入學校調查研究,總結《新課標》落實的效果及問題,以便及時解決存在的問題。
2.加強農村中小學音樂教師的配備、培訓
鑒于當前中小學音樂教師隊伍,無論在質量上還是數量上都不能滿足教學的要求,除了加速培養音樂專業人才,還應做好在職教師的培訓工作,應鼓勵音樂教師出來進修,給予相應的優惠條件。合理利用人才,對以往學習音樂的教師應鼓勵其帶音樂課,讓他們回到自己真正的崗位。其實這么多年國家培養出的音樂人才并不少,只是沒有合理的利用,如果利用好,音樂教師的配備應該得到改善。鑒于此種情況,各級領導應有相應的措施,出臺留住人才的具體方案,對剛畢業的大學生鼓勵其到鄉村去鍛煉。
3.音樂教師要正確領會新課標的精神,把音樂教育落在實處。
音樂教師要認真研究新課標、領會其精神實質,勇于探索與研究新的教學方法,改正認識上的錯誤,以保證音樂課程改革的順利進行。特別是農村中小學音樂教師,要創造條件,改變舊的模式,堅持不懈地進行業務學習,不斷更新教學方法,努力提高農村中小學音樂教育水平。
4.采用有力措施,逐步改善音樂教學條件,特別是鄉村的教學條件
在音樂教學中,需要一些必要的教學條件來進行教學,比如音樂教室,和一些必備的樂器,鋼琴、風琴、電子琴、打擊樂、錄音機等,條件好的還可用多媒體輔助教學。沒有條件的農村可根據具體情況而定,首先應有教師,其次根據條件準備一些簡單的樂器。只要各級領導重視,就能創造出較好的音樂教學條件。
5.各教學段根據實際情況采用逐級補課的形式,加強學生的音樂素質及審美情趣
以往耽誤的已無可挽回,各個教學階段從現在起應把音樂課重視起來,在教師配備的情況下,采用逐級補課的形式,進行及時補救。對于現在已經上了大學的學生,各普通高校應將藝術教育列入教育教學計劃,開設藝術類必修課程與選修課程,并加強校園文化活動。比如合唱比賽、卡拉OK比賽,有條件的學校還可組建樂隊,鼓勵學生積極參與,以提高學生的音樂素質。
總之,為了培養合格的新一代人才,推進素質教育,我們應當加強中小學音樂教育,尤其是農村中小學的音樂教育,把新課標的實施落在實處,從而提高大學生的音樂素質,造就全面發展的一代新人。
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